ТолВИКИ - Вклад участника [ru]

Итоговая рефлексия участников проекта По секрету всему свету 2010

2010-04-12T17:59:09Z

Едунова Наталья Михайловна: /* */

<imagemap>Изображение:Kfm_home.png|right
default [[Категория:Проект По секрету всему свету 2010]]
desc none</imagemap> 

[[:Категория:Проект По секрету всему свету 2010|Вернуться на главную страницу проекта]]

__NOTOC__

"Знание того, какими вещи должны быть, характеризует человека умного; 
знание того, каковы вещи на самом деле, характеризует человека опытного; 
знание же того, как их изменить к лучшему, характеризует человека гениального". 
(Дидро Д.) 

Ребята! Закончился последний конкурс, проект подходит к своему завершению. Вы проделали колоссальную работу и успешно справились с заданиями. Теперь вы точно знаете причины возникновения и жизнеспособности суеверий и предрассудков современном мире. А верить или не верить в них, решать вам! Огромное спасибо всем участникам за глубокие, интересные, яркие работы!
Пока жюри подводит итоги, предлагаем вам поделиться своим мнением, ответив на следующие вопросы:
#Изменилось ли ваше отношение к суевериям и предрассудкам по окончании работы над проектом? Если изменилось, то как именно?
#Что из того, что вы узнали во время проведенных исследований, вас особенно удивило (рассмешило, огорчило и т.д.)?
#Что помогало вам в работе над проектом? Талисман «на удачу» или что-то другое? (Например, взаимопонимание и дружба, грамотная организация работы в команде и т.д.)
Для этого выполните следующие действия:

# Нажмите ссылку '''[править]''' в цветном кирпичике этой страницы и в поле визуального редактора напишите свой текст: 1-2 предложения.Поставьте личную подпись, нажав на кнопку '''Ваша подпись и момент времени'''.
# Нажмите кнопку '''Записать страницу'''.

----
{| cellpadding="10" cellspacing="5" style="width: 100%; background-color: inherit; margin-left: auto; margin-right: auto"
| style="width: 100%; background-color: #E4FEDC; border: 1px solid #6699CC; vertical-align: top; -moz-border-radius-topleft: 8px; -moz-border-radius-bottomleft: 8px; -moz-border-radius-topright: 8px; -moz-border-radius-bottomright: 8px;" colspan="1"; rowspan="3"|
[[Изображение:smile-kritik3.gif]] 
'''Изменилось ли ваше отношение к суевериям и предрассудкам по окончании работы над проектом? Если изменилось, то как именно?'''
== ==
*Мы рады тому, что поучаствовали в проекте. К приятным суевериям относимся хорошо, а грустных стараемся избежать, что говорит о том, что мы в них в-е-р-и-м! Теперь мы узнали много новых примет, чаще обращаем на них внимание и даже сами пытаемся открыть новые. --[[Участник:Вэшки IDs 336]] 11:51, 9 апреля 2010 (MSD)
*У большинства из нас изменилось отношение к суевериям и предрассудкам: еще больше мы убедились в том, что не стоит верить в них. Некоторые и раньше в них никогда не верили. А некоторые приметы стали привычками, от которых не так легко отказаться. Но проект помог нам это понять. Так что думаем, что избавимся и от них. [[Участник:Секрет IDs 340]], 11 апреля 2010 года, 11:50
*Вы знаете, хотелось бы честно и открыто сказать "Да, изменилось". Но, положа руку на сердце, не получается, так как это из поколения в поколение, от старших (бабушек) к младшим передавалось: накрывай стакан с питьём, ставь веник в угол метёлкой вверх и т.д. [[Участник:Михеева Наталья Андреевна | Михеева Наталья Андреевна]] и [[Участник:РУСАЛОЧКИ ID s320|РУСАЛОЧКИ ID s320]]? 04:56, 12 апреля 2010
*Мы впервые участвуем в дистанционном проекте и очень рады этому. Нам было все интересно! А наше отношение к суевериям и предрассудкам не изменилось. Раньше мы знали гораздо меньше суеверий и примет, работая над проектом, мы познакомились с новыми. Нам кажется, что некоторые приметы нацелены на то, чтобы предотвратить какое-то несчастье (например, "Не наступай на канализационный люк, иначе получишь двойку"), некоторые нам дают спокойствие в жизненных ситуациях (например, "Чтобы сдать на «пятерку», нужно положить в правый ботинок пятак "), а некоторые - вызывают смех и улыбку (например, "Все время экзамена родственник должен держать себя левой рукой за правое ухо, ни на секунду не отпуская"). [[Участник:Счастливчики IDs326|Счастливчики IDs326]] 13:35, 12 апреля 2010 (MSD)
*Наше отношение к суевериям в ходе работы над проектом очень изменились.Мы узнали много новых примет и суеверий.Нам было интересно беседовать с нашими педагогами, бабушками и мамами, учащимися нашего лицея о школьных суевериях.Мы выяснили,что многие приметы используют сейчас[[Участник Кротова Галина Александровна и Mysterious people IDs307..]] 17:13, 12 апреля (MSD)
*Наше отношение к суевериям и приметам не изменилось, просто мы больше узнали географии возникновения суеверии и примет, то что мы раньше не знали. ЕЩЁ мы не знали,что одно и то же суеверие трактуется в разных странах по-разному.--[[Участник:Пяструшки IDs323|Пяструшки IDs323]] 17:48, 12 апреля 2010 (MSD)
*Скажем честно, наше отношение к суевериям и приметам не изменилось. Мы ещё раз убедились, что суеверия произошли от незнания, а приметы сложились в результате наблюдений человека за природой. А верить или не верить - выбирает каждый сам.

|}

{| cellpadding="10" cellspacing="5" style="width: 100%; background-color: inherit; margin-left: auto; margin-right: auto"
| style="width: 50%; background-color:#FEFDDC; border: 1px solid #6699CC; vertical-align: top; -moz-border-radius-topleft: 8px; -moz-border-radius-bottomleft: 8px; -moz-border-radius-topright: 8px; -moz-border-radius-bottomright: 8px;" colspan="1"; rowspan="3"|
[[Изображение:smile-kritik2.gif]] 
'''Что из того, что вы узнали во время проведенных исследований, вас особенно удивило (рассмешило, огорчило и т.д.)?'''

== ==
*Мы были очень удивлены, когда узнали, что одни и те же суеверия могут толковаться по-разному в разных странах, что так много людей верят в приметы. Огорчило нас то , что некоторые предрассудки даже опасны: рождение близнецов, цифровые суеверия. Интересно было узнать о происхождении суеверий. Некоторые суеверия рассмешили, особенно те, которые используют школьники и студенты: нужно класть пятак под пятку, нельзя приглаживать волосы во время учебы и другие. Это и изменило наше отношение к суевериям. [[Участник:Секрет IDs 340]], 11 апреля 2010 года, 12:00
*Мне и детям было смешно, когда представляли студента, который придерживается всех суеверий: грязный, немытый и т.д.
[[Участник:Михеева Наталья Андреевна|Михеева Наталья Андреевна]] и [[Участник:РУСАЛОЧКИ ID s320|РУСАЛОЧКИ ID s320]]. 05:00, 12 апреля 2010
*Нас удивило, что так много людей верят в суеверия, что есть очень "суеверные" профессии (космонавты, пожарные, актеры). В ходе исследований, мы повстречали людей, которым интересна была эта тема, но были и такие, которые наотрез отказывались давать нам интервью. Нас рассмешило отношение первоклассников к черной кошке. Мы их обязательно познакомим с нашим комиксом. Надеемся, что узнав о противоречиях в суевериях о черной кошке, они изменят свое отношение к ней. [[Участник:Счастливчики IDs326|Счастливчики IDs326]] 13:46, 12 апреля 2010 (MSD)
*Нас удивило, что есть в некоторых странах примета связанное с"4", и это настолько серьёзно,что они не пускают лифт на 4 этаж.Нас ещё удивило то,есть приметы,связанные с профессиями.Огорчило то,что в 21 веке люди до сих пор верят в приметы и суеверия. --[[Участник:Пяструшки IDs323|Пяструшки IDs323]] 17:53, 12 апреля 2010 (MSD)
*Нас удивило.что многие люди верят в суеверия и приметы.Рассмешило,что все читают гороскопы,а мужчины боятся в этом признаться.Многие с удовольствием с нами вступали в диалог-это радовало. [[Участник Кротова Галина Александровна и Mysterious people IDs 307]] 18:27, 12 апреля 2010.

|}

{| cellpadding="10" cellspacing="5" style="width: 100%; background-color: inherit; margin-left: auto; margin-right: auto"
| style="width: 100%; background-color: #E4FEDC; border: 1px solid #6699CC; vertical-align: top; -moz-border-radius-topleft: 8px; -moz-border-radius-bottomleft: 8px; -moz-border-radius-topright: 8px; -moz-border-radius-bottomright: 8px;" colspan="1"; rowspan="3"|
[[Изображение:smile-kritik1.gif]] 

'''Что помогало вам в работе над проектом? Талисман «на удачу» или что-то другое? (Например, взаимопонимание и дружба, грамотная организация работы в команде и т.д.)'''

== ==
*Нам помогало увлечение проектом, поддержка руководителя, правильное распределение обязанностей на всех этапах. Мы всегда помнили о нашем талисмане, а точнее о его качествах, поэтому твердо верили в успех. Спасибо всем участникам, которые попробовали свои силы. --[[Участник:Вэшки IDs 336]] 12:13, 9 апреля 2010 (MSD)
*Нам очень понравилась тема проекта, над ней было интересно работать. Было много материала по данному вопросу. А самое главное, что помогло, - это дружба, взаимопонимание, взаимопомощь, ответственность за себя и других членов команды. Если кто-то один не справился со своим заданием, то другие сразу же предлагали ему свою помощь и выручали товарища. Помогали сплоченность команды, трудоспособность ребят из команды, дружелюбие и понимане между членами команды, грамотная организация работы в команде, поддержка и помощь руководителя, поддержка класса. Интересно работать с другими командами, хотя и соперниками. Рады были с ними познакомиться. [[Участник:Секрет IDs 340]], 11 апреля 2010 года, 12:05
*Нам помогала, конечно же ДРУЖБА. А ещё наши подшефные третьеклассники. Исследования сплотили нас. Теперь в школе, завидев друг друга, с такой радостью обсуждаются любые новости. Малыши немного расстроены, что в этом проекте так мало заданий. Они привыкли работать, исследовать.
[[Участник:Михеева Наталья Андреевна|Михеева Наталья Андреевна]] и [[Участник:РУСАЛОЧКИ ID s320|РУСАЛОЧКИ ID s320]], 05:07, 12 апреля 2010
* Тема проекта "Суеверия" нас сразу увлекла. Появилась команда. Общая цель нас всех объединила. Мы работали дружно, увлеченно, нам помогала поддержка руководителей, родителей и, конечно, наш талисман "Птица Счастья". Надеемся, что она с нами будет всегда! --[[Участник:Счастливчики IDs326|Счастливчики IDs326]] 13:51, 12 апреля 2010 (MSD)
**Нам помогала в работе организация нашего руководителя.И ещё тема интересная, а организаторы проекта давали нам такие задания,которые заставляли нас работать вместе.Мы ещё лучше узнали друг друга.--[[Участник:Пяструшки IDs323|Пяструшки IDs323]] 18:01, 12 апреля 2010 (MSD)
*Нам помогла наша сплоченность и то,что тема была очень интересна.Мы с нашим руководителем Кротовой Галиной Александровной с начальных классов занимались устным народным творчеством,поэтому эта тема,как продолжение.Грамотная организация руководителя и радость общения с первой учительницей.Мы были рады познакомиться с участниками этого проекта.[[Участник Mysterious people IDs 307]] 18:33, 12 апреля 2010 (MSD)...

|}

{| cellpadding="10" cellspacing="5" style="width: 100%; background-color: inherit; margin-left: auto; margin-right: auto"
| style="width: 50%; background-color:#FEFDDC; border: 1px solid #6699CC; vertical-align: top; -moz-border-radius-topleft: 8px; -moz-border-radius-bottomleft: 8px; -moz-border-radius-topright: 8px; -moz-border-radius-bottomright: 8px;" colspan="1"; rowspan="3"|
[[Изображение:smile-kritik2.gif]] 
'''Что бы вы хотели пожелать участникам? Есть ли у вас предложения по дальнейшей тематике проекта?'''

*Всем участникам желаем успехов и творческого вдохновения. Достаточно интересна и обширна тема "Этикет" ( например, телефонный).--[[Участник:Вэшки IDs 336|Вэшки IDs 336]] 11:30, 12 апреля 2010 (MSD)
*Участникам проекта "По секрету всему свету" желаем разгадать как можно больше секретов, получать удовольствие от участия в конкурсе и творческих успехов! Нам интересна тема "Загадки нашей планеты". --[[Участник:Счастливчики IDs326|Счастливчики IDs326]] 13:55, 12 апреля 2010 (MSD)

*Хотелось бы пожелать творческих успехов. Нам интересна тема "Психология общения".
:::::Желаю ВСЕМ удачи! [[Участник:Михеева Наталья Андреевна| Михеева Наталья Андреевна]] и [[Участник:РУСАЛОЧКИ ID s320|ID s320 РУСАЛОЧКИ]] , 14:43, 12 апреля 2010
*Участникам пожелаем успехов творческих. Нам хотелось бы узнать побольше о "Традициях разных стран".--[[Участник:Пяструшки IDs323|Пяструшки IDs323]] 18:05, 12 апреля 2010 (MSD)
*Всем участникам проекта хотим пожелать удач,теплой весны.Руководителям творческих групп отличного здоровья и успехов в благородном труде.Суеверия и приметы знать,да самим не оплошать.Нам интересна тема "Экология" [[Участник Mysterious people IDs 307]] 18:57, 12 апреля 2010 (MSD)...
*...

|}

[[Категория:Проект По секрету всему свету 2010]]

Дистанционный методический семинар Тернистый путь духовного просвещения

2010-04-12T17:48:39Z

Едунова Наталья Михайловна: /* Участники семинара */

<imagemap>Изображение:Kfm_home.png|right
default [[Категория:Проект По секрету всему свету 2010]]
desc none</imagemap> 

[[:Категория:Проект По секрету всему свету 2010|Вернуться на главную страницу проекта]]

__NOTOC__

'''Уважаемые педагоги, локальные координаторы команд - участниц проекта «По секрету всему свету»!'''

Отдельные заявки на участие в семинаре присылать не нужно.

'''Тема семинара «Тернистый путь духовного просвещения».'''

Семинар начнет свою работу 25 марта 2010 года и продлится до 12 апреля 2010 г.

== Как стать Участником семинара ==

'''I. Не зарегистрированные ранее руководители команд (локальные координаторы) должны зарегистрироваться в ТолВики под своим реальным именем (оно будет отображаться на сайте).''' Для этого нужно:

* В верхнем правом углу любой страницы нажать ссылку '''Представиться системе'''.
* На вопрос "Вы ещё не зарегистрировались?" кликнуть '''Создать учётную запись'''.
* В появившихся формах ввести Имя участника – то имя, под которым вы будете отображаться на сайте (желательно в формате - Фамилия Имя Отчество), пароль - сочетание знаков, которое необходимо для каждого последующего входа в систему.
* Заполнить поле '''Ваше настоящее имя'''. Это будет способствовать комфортному общению и сделает более удобной работу участников.

<center>[[Изображение:Reg_lk_doom.jpg]] 
Рис. 1.
</center>

* Затем нажать '''Зарегистрировать нового участника'''.
* Заполнить (не обязательно) '''Личную страницу участника''' методического семинара (см. пример [[Участник:Васильева Александра|Васильева Александра]]).

'''II. Создать статью Семинар ZZZ (где ZZZ название (тема) статьи).''' Для этого:

* Ввести в окно '''Поиск''' в левой части экрана на странице ТолВики '''имя статьи''', которую Вы хотите написать, и нажать кнопку '''Перейти'''. Внимание! Название статьи обязательно должно начинаться со слова «'''Семинар'''». Если такая статья уже есть, то система предложит Вам ее для чтения и правки (если это не Ваша статья, измените название статьи, создаваемой Вами, и повторите действия, начиная с п. II.).
* Если такой статьи еще нет, то появится ссылка '''Создать страницу''', окрашенная в красный цвет.
* Нажав ссылку, Вы окажетесь в окне редактирования будущей статьи. В верхней части окна редактирования будет надпись с названием вашей статьи: '''Редактирование:Название статьи'''. Внимание! Ваша статья уже названа, и поэтому не нужно еще раз писать название внутри статьи.
* В окно редактирования поместить Вашу статью. Внимание! В начале статьи под ее названием '''обязательно укажите автора и идентификационный номер команды'''. (Если '''Личная страница участника''', полученная при регистрации, была Вами заполнена, сделайте на нее ссылку с имени автора (например, <nowiki>[[Участник:Васильева Александра]]</nowiki>), а с '''Личной страницы участника''' ссылку на статью (т.е. на Личной странице, поместить запись <nowiki>[[Семинар ZZZ]]</nowiki>, где ZZZ – название (тема) статьи)).
* Нажать кнопку '''Предварительный просмотр'''. Экран будет разделен на два окна. В одном окне отображается текст в том виде, как он будет выглядеть на сайте, а второе окно – это окно редактирования. Вносите изменения во втором окне, нажимая периодически кнопку Предварительный просмотр, в первом - отслеживайте внесённые правки.
* '''Обязательно''' в конце статьи следует указать в двойных квадратных скобках (через двоеточие, без пробелов) одну или несколько категорий, в которых разместится Ваша статья. Обязательно укажите следующую категорию:, '''<nowiki>[[Категория:Проект По секрету всему свету 2010]]</nowiki>'''.
* Статья будет считаться незаконченной, если в ней отсутствуют внутренние и внешние ссылки.
* Нажать кнопку '''Записать страницу'''.
* Для перехода в режим правки нужно нажать вверху вкладку «'''Править'''».

'''III. Поместить на данную страницу ссылку на свою статью в следующем формате: ФИО автора, идентификационный номер команды, название статьи (если Вы являетесь автором нескольких статей, просто перечислите их).''' Для этого нужно:

* Нажать на ссылку [править] в разделе "Участники семинара".

<center>[[Изображение:Prav_sem_doom.jpg]] 
Рис. 2.</center>

* Записать ФИО автора, затем название статьи в двойных квадратных скобках (например, Васильева Александра Сергеевна, z777, <nowiki>[[Семинар ZZZ]]</nowiki>), где ZZZ - название (тема) статьи.
* Нажать '''Записать страницу'''.
* Если название статьи будет красного цвета, значит, Вы сделали что-то неправильно. Проверьте себя, внесите исправления и повторите попытку.

'''IV. Отзывы, комментарии и реплики на статьи других участников семинара нужно оставлять на странице обсуждаемой статьи во вкладке «Обсуждение».''' Для этого:
* Откройте заинтересовавшую вас статью ('''раздел "Участники семинара"'''), затем вкладку '''«Обсуждение», «Править +» ''' и впишите свои отзывы, комментарии и реплики.
* Нажмите кнопку '''«Ваша подпись и момент времени»''' на панели визуального редактора, чтобы подписать свою работу.
* Нажмите кнопку '''Записать страницу'''.

'''Поощрения!''' В проекте побеждает тот, кто набирает наибольшее количество баллов. Учитель может добавить баллы своей команде принимая активное участие в работе семинара:
* за каждую статью участник семинара получает до 30 баллов.
:''Под статьей мы понимаем конспект урока или разработку внеклассного мероприятия по теме семинара.''
* за каждый развернутый отзыв - до 5 баллов.
:''Под развернутым отзывом мы понимаем сообщение, в котором содержатся аргументированные комментарии к статье, высказывания о личном опыте в решении подобных проблем, ссылки на литературу.''
* за каждую содержательную реплику - до 3 баллов.
:''Под репликой мы подразумеваем краткий отзыв, комментарий, оценку чужой статьи.''

'''Формат прошлых лет'''

*[[Дистанционный методический семинар По секрету всему свету 2009]]

== Обсуждение проблемных вопросов семинара ==

[[Обсуждение:Дистанционный методический семинар Тернистый путь духовного просвещения|перейти к обсуждению...]]

'''Сроки проведения дистанционного методического семинара : 25.03.10 г. - 12.04.10 г. '''

'''От каждого участника семинара может быть представлено не более 3-х статей.'''

== Участники семинара ==

*[[Кузина Марина Сергеевна]] IDs 340 [[Семинар Разработка внеклассного мероприятия для учащихся 5-6 классов "Природа – глазами души"]]
*[[Кузина Марина Сергеевна]] IDs 340 [[Семинар "Что есть красота?"]]
*[[Кузина Марина Сергеевна]] IDs 340 [[Семинар «Веселая ярмарка»]]
*Дунаева Светлана Евгеньевна IDs333 [[Семинар Классный час на нравственную тему «Умеем ли мы общаться?» для учащихся 7- 8 классов]], [[Семинар Родительское собрание «О семейном воспитании детей» (7-8 класс)]],[[Семинар Классный час «Урок хороших манер для девочек» 6-7 класс]]
*[[Участник: Дроздова Наталья Раисовна|Дроздова Наталья Раисовна]] IDs301[[Семинар Интегрированный урок русского языка и литературы в 7 классе]], [[Семинар Литературно-музыкальная композиция "Свет Рождественской звезды"]], [[Семинар Проект для учащихся 5-8 классов "День славянской письменности и культуры"]]
* [[Участник:Михеева Наталья Андреевна|Михеева Наталья Андреевна]] IDs320 [[Семинар "Внеклассное мероприятие "Третий возраст"]]
::::::::::[[Семинар "Внеклассное мероприятие "Поклонимся великим тем годам!"]]
::::::::::[[Семинар "Классный час "Терроризм и вандализм"]]
*[[Участник:Стуликова Алевтина Алексеевна|Стуликова Алевтина Алексеевна]], [[Участник:Счастливчики IDs326|IDs326]]:
# [[Семинар Город загадок и суеверий]];
# [[Семинар Вы сказали "Здравствуйте!"]];
# [[Семинар Искусство жить достойно]]
*[[Участник:Молдагалиева Дамира Ароновна|Молдагалиева Дамира Ароновна]],[[Участник:IDs323 Пяструшки|IDs323]][[Семинар Разработка классного часа "В гармонии с миром"]],[[Семинар Урок добротолюбия]],[[Семинар Семь чудес света]]
*[[Участник конкурса: Участник Едунова Наталья Михайловна|Едунова Наталья Михайловна]], [[Участник:Ангелочки IDs316|IDs316]]:
#[[Семинар Зачем нам искусство?]];
#[[Семинар Разработка урока «Цвет и чувства»]];
#[[Cеминар Урок «Образный строй вышивки».]]
* Касаева Наиля Агзамовна, [[Участник:Ангелочки IDs314]], [[Семинар "Путь жизни"]]
* [[Косяченко Любовь Дмитриевна]],[[Участник:Черные котятки IDs 337]],[[Семинар Классный - час «Спешите делать добро» ]].
*];
[[Участник:Голикова Оксана Петровна|Голикова Оксана Петровна]], [[Участник: Мы из Зазеркалья IDs333|IDs333]]:[[Семинар Класный час "Если с другом вышел в путь..."]
*Буряк Ольга Викторовна, [[Участник:Счастливчики IDs326|IDs326]]:
#[[Семинар Конкурс КВН знатоков этикета]];
#[[Семинар Жизнь дана на добрые дела]]
*[[Тахтамышева Ольга Сергеевна]] IDs303 [[Семинар "Кто хочет стать миллионером?"]]
*[[Участник:Безуглова Светлана|Безуглова Светлана Геннадьевна]], [[Участник:Охотники за суевериями IDs339]]: [[Семинар План-конспект внеклассного мероприятия Заочная экскурсия по Московскому Кремлю]]
*[[Участник:Медведева Наталья|Медведева Наталья Валерьевна]], [[Участник:Охотники за суевериями IDs339]]: [[Семинар Красота Души]]

[[Категория:Проект По секрету всему свету 2010]]

Дистанционный методический семинар Тернистый путь духовного просвещения

2010-04-12T17:40:59Z

Едунова Наталья Михайловна: /* Участники семинара */

<imagemap>Изображение:Kfm_home.png|right
default [[Категория:Проект По секрету всему свету 2010]]
desc none</imagemap> 

[[:Категория:Проект По секрету всему свету 2010|Вернуться на главную страницу проекта]]

__NOTOC__

'''Уважаемые педагоги, локальные координаторы команд - участниц проекта «По секрету всему свету»!'''

Отдельные заявки на участие в семинаре присылать не нужно.

'''Тема семинара «Тернистый путь духовного просвещения».'''

Семинар начнет свою работу 25 марта 2010 года и продлится до 12 апреля 2010 г.

== Как стать Участником семинара ==

'''I. Не зарегистрированные ранее руководители команд (локальные координаторы) должны зарегистрироваться в ТолВики под своим реальным именем (оно будет отображаться на сайте).''' Для этого нужно:

* В верхнем правом углу любой страницы нажать ссылку '''Представиться системе'''.
* На вопрос "Вы ещё не зарегистрировались?" кликнуть '''Создать учётную запись'''.
* В появившихся формах ввести Имя участника – то имя, под которым вы будете отображаться на сайте (желательно в формате - Фамилия Имя Отчество), пароль - сочетание знаков, которое необходимо для каждого последующего входа в систему.
* Заполнить поле '''Ваше настоящее имя'''. Это будет способствовать комфортному общению и сделает более удобной работу участников.

<center>[[Изображение:Reg_lk_doom.jpg]] 
Рис. 1.
</center>

* Затем нажать '''Зарегистрировать нового участника'''.
* Заполнить (не обязательно) '''Личную страницу участника''' методического семинара (см. пример [[Участник:Васильева Александра|Васильева Александра]]).

'''II. Создать статью Семинар ZZZ (где ZZZ название (тема) статьи).''' Для этого:

* Ввести в окно '''Поиск''' в левой части экрана на странице ТолВики '''имя статьи''', которую Вы хотите написать, и нажать кнопку '''Перейти'''. Внимание! Название статьи обязательно должно начинаться со слова «'''Семинар'''». Если такая статья уже есть, то система предложит Вам ее для чтения и правки (если это не Ваша статья, измените название статьи, создаваемой Вами, и повторите действия, начиная с п. II.).
* Если такой статьи еще нет, то появится ссылка '''Создать страницу''', окрашенная в красный цвет.
* Нажав ссылку, Вы окажетесь в окне редактирования будущей статьи. В верхней части окна редактирования будет надпись с названием вашей статьи: '''Редактирование:Название статьи'''. Внимание! Ваша статья уже названа, и поэтому не нужно еще раз писать название внутри статьи.
* В окно редактирования поместить Вашу статью. Внимание! В начале статьи под ее названием '''обязательно укажите автора и идентификационный номер команды'''. (Если '''Личная страница участника''', полученная при регистрации, была Вами заполнена, сделайте на нее ссылку с имени автора (например, <nowiki>[[Участник:Васильева Александра]]</nowiki>), а с '''Личной страницы участника''' ссылку на статью (т.е. на Личной странице, поместить запись <nowiki>[[Семинар ZZZ]]</nowiki>, где ZZZ – название (тема) статьи)).
* Нажать кнопку '''Предварительный просмотр'''. Экран будет разделен на два окна. В одном окне отображается текст в том виде, как он будет выглядеть на сайте, а второе окно – это окно редактирования. Вносите изменения во втором окне, нажимая периодически кнопку Предварительный просмотр, в первом - отслеживайте внесённые правки.
* '''Обязательно''' в конце статьи следует указать в двойных квадратных скобках (через двоеточие, без пробелов) одну или несколько категорий, в которых разместится Ваша статья. Обязательно укажите следующую категорию:, '''<nowiki>[[Категория:Проект По секрету всему свету 2010]]</nowiki>'''.
* Статья будет считаться незаконченной, если в ней отсутствуют внутренние и внешние ссылки.
* Нажать кнопку '''Записать страницу'''.
* Для перехода в режим правки нужно нажать вверху вкладку «'''Править'''».

'''III. Поместить на данную страницу ссылку на свою статью в следующем формате: ФИО автора, идентификационный номер команды, название статьи (если Вы являетесь автором нескольких статей, просто перечислите их).''' Для этого нужно:

* Нажать на ссылку [править] в разделе "Участники семинара".

<center>[[Изображение:Prav_sem_doom.jpg]] 
Рис. 2.</center>

* Записать ФИО автора, затем название статьи в двойных квадратных скобках (например, Васильева Александра Сергеевна, z777, <nowiki>[[Семинар ZZZ]]</nowiki>), где ZZZ - название (тема) статьи.
* Нажать '''Записать страницу'''.
* Если название статьи будет красного цвета, значит, Вы сделали что-то неправильно. Проверьте себя, внесите исправления и повторите попытку.

'''IV. Отзывы, комментарии и реплики на статьи других участников семинара нужно оставлять на странице обсуждаемой статьи во вкладке «Обсуждение».''' Для этого:
* Откройте заинтересовавшую вас статью ('''раздел "Участники семинара"'''), затем вкладку '''«Обсуждение», «Править +» ''' и впишите свои отзывы, комментарии и реплики.
* Нажмите кнопку '''«Ваша подпись и момент времени»''' на панели визуального редактора, чтобы подписать свою работу.
* Нажмите кнопку '''Записать страницу'''.

'''Поощрения!''' В проекте побеждает тот, кто набирает наибольшее количество баллов. Учитель может добавить баллы своей команде принимая активное участие в работе семинара:
* за каждую статью участник семинара получает до 30 баллов.
:''Под статьей мы понимаем конспект урока или разработку внеклассного мероприятия по теме семинара.''
* за каждый развернутый отзыв - до 5 баллов.
:''Под развернутым отзывом мы понимаем сообщение, в котором содержатся аргументированные комментарии к статье, высказывания о личном опыте в решении подобных проблем, ссылки на литературу.''
* за каждую содержательную реплику - до 3 баллов.
:''Под репликой мы подразумеваем краткий отзыв, комментарий, оценку чужой статьи.''

'''Формат прошлых лет'''

*[[Дистанционный методический семинар По секрету всему свету 2009]]

== Обсуждение проблемных вопросов семинара ==

[[Обсуждение:Дистанционный методический семинар Тернистый путь духовного просвещения|перейти к обсуждению...]]

'''Сроки проведения дистанционного методического семинара : 25.03.10 г. - 12.04.10 г. '''

'''От каждого участника семинара может быть представлено не более 3-х статей.'''

== Участники семинара ==

*[[Кузина Марина Сергеевна]] IDs 340 [[Семинар Разработка внеклассного мероприятия для учащихся 5-6 классов "Природа – глазами души"]]
*[[Кузина Марина Сергеевна]] IDs 340 [[Семинар "Что есть красота?"]]
*[[Кузина Марина Сергеевна]] IDs 340 [[Семинар «Веселая ярмарка»]]
*Дунаева Светлана Евгеньевна IDs333 [[Семинар Классный час на нравственную тему «Умеем ли мы общаться?» для учащихся 7- 8 классов]], [[Семинар Родительское собрание «О семейном воспитании детей» (7-8 класс)]],[[Семинар Классный час «Урок хороших манер для девочек» 6-7 класс]]
*[[Участник: Дроздова Наталья Раисовна|Дроздова Наталья Раисовна]] IDs301[[Семинар Интегрированный урок русского языка и литературы в 7 классе]], [[Семинар Литературно-музыкальная композиция "Свет Рождественской звезды"]], [[Семинар Проект для учащихся 5-8 классов "День славянской письменности и культуры"]]
* [[Участник:Михеева Наталья Андреевна|Михеева Наталья Андреевна]] IDs320 [[Семинар "Внеклассное мероприятие "Третий возраст"]]
::::::::::[[Семинар "Внеклассное мероприятие "Поклонимся великим тем годам!"]]
::::::::::[[Семинар "Классный час "Терроризм и вандализм"]]
*[[Участник:Стуликова Алевтина Алексеевна|Стуликова Алевтина Алексеевна]], [[Участник:Счастливчики IDs326|IDs326]]:
# [[Семинар Город загадок и суеверий]];
# [[Семинар Вы сказали "Здравствуйте!"]];
# [[Семинар Искусство жить достойно]]
*[[Участник:Молдагалиева Дамира Ароновна|Молдагалиева Дамира Ароновна]],[[Участник:IDs323 Пяструшки|IDs323]][[Семинар Разработка классного часа "В гармонии с миром"]],[[Семинар Урок добротолюбия]],[[Семинар Семь чудес света]]
*[[Участник конкурса: Участник Едунова Наталья Михайловна|Едунова Наталья Михайловна]], [[Участник:Ангелочки IDs316|IDs316]]:
#[[Семинар Зачем нам искусство?]];
#[[Семинар Разработка урока «Цвет и чувства»]];
#[[Cеминар Урок «Образный строй вышивки»]].
* Касаева Наиля Агзамовна, [[Участник:Ангелочки IDs314]], [[Семинар "Путь жизни"]]
* [[Косяченко Любовь Дмитриевна]],[[Участник:Черные котятки IDs 337]],[[Семинар Классный - час «Спешите делать добро» ]].
*];
[[Участник:Голикова Оксана Петровна|Голикова Оксана Петровна]], [[Участник: Мы из Зазеркалья IDs333|IDs333]]:[[Семинар Класный час "Если с другом вышел в путь..."]
*Буряк Ольга Викторовна, [[Участник:Счастливчики IDs326|IDs326]]:
#[[Семинар Конкурс КВН знатоков этикета]];
#[[Семинар Жизнь дана на добрые дела]]
*[[Тахтамышева Ольга Сергеевна]] IDs303 [[Семинар "Кто хочет стать миллионером?"]]
*[[Участник:Безуглова Светлана|Безуглова Светлана Геннадьевна]], [[Участник:Охотники за суевериями IDs339]]: [[Семинар План-конспект внеклассного мероприятия Заочная экскурсия по Московскому Кремлю]]
*[[Участник:Медведева Наталья|Медведева Наталья Валерьевна]], [[Участник:Охотники за суевериями IDs339]]: [[Семинар Красота Души]]

[[Категория:Проект По секрету всему свету 2010]]

Cеминар Урок «Образный строй вышивки».

2010-04-12T17:35:45Z

Едунова Наталья Михайловна:

{| border=1 width=100%
!style="background-color:#FEFDDC;"|<big>

<center>'''''Урок «Образный строй вышивки».'''''

|-
|style="background-color:#F0F8FF;"|<big>

[[Участник конкурса: Участник Едунова Наталья Михайловна|Едунова Наталья Михайловна]], [[Участник:Ангелочки IDs316|IDs316]]

'''Цель урока:''' познакомить с творчеством народных умельцев старшего поколения; показать применение вышивки в народном костюме.

'''Задачи:''' воспитание патриотического отношения к культуре своего народа, привитие любви и уважения к обычаям родного края, развитие художественно-эстетического вкуса и творческого воображения учащихся, развитие образного представления, фантазии, воспитание аккуратности, самодисциплины.

'''Оборудование:''' для учителя – мультимедийный диапроектор, рисунки и иллюстрации, показывающие использование вышивки в национальной одежде, образцы вышивки;для учащихся – альбом, лист в клетку, фломастеры, цветные карандаши, линейка, ластик.

'''Зрительный ряд:''' репродукции картин: В. Васнецов «Аленушка», «Три царевны подземного царства», «Иван-царевич на Сером волке», М. Врубель «Царевна-Лебедь», Ф. Левицкий «Портрет дочери Агаши в русском костюме», И. Билибин «Вологодская девушка в праздничном наряде», Н. Рерих «Снегурочка», В. Суриков «Сибирская красавица».

'''Ход урока.'''

'''''1. Организация класса.'''''

'''''2. Беседа по теме урока:''''' ''сообщение познавательных сведений, используя презентацию «Образный строй вышивки».''

Народные вышивки издавна славятся своим разнообразием и оригинальностью узоров, восхищают нас утонченностью цветовых решений. Они создавались веками и зависят от географического положения страны, её истории и культуры.
В 19 – начале 20 века вышивка широко применялась для украшения народного костюма во всех уголках нашей страны.
Для русской вышивки характерны мотивы геометрического, зооморфного и растительного орнамента, расположенного в виде прямых полос, которые подчеркивают край одежды. Вышивкой украшались полотенца, свадебные подзоры, скатерти, праздничные рубахи, белые холщовые сарафаны, головные уборы, платки, легкая верхняя одежда. В красочных орнаментах воплощались изображения фантастических зверей, птиц и растений.

В изображении орнамента закладывался определенный смысл:

*прямая горизонтальная линия – это поверхность земли,

*горизонтальная волнистая линия – вода,

*вертикальная линия – дождь,

*скрещивающиеся линии – огонь и молния,

*треугольники – горы.

Фигуры в виде ромба, квадрата или круга обозначали источники света – солнце и луну. Ромб символизировал также и плодородие, а точки между линиями – зерна, брошенные в землю.

Солнце за тысячелетия получило великое множество вариантов изображения. К ним относятся и разнообразные кресты – как в круге, так и без него. Некоторые кресты в круге очень похожи на изображение колеса, и это неспроста: человек видел, как солнце двигалось, то есть «катилось» по небу, как огненное колесо. Вечное движение небесного светила было отмечено крючковатым крестом, свастикой. Свастика обозначала не только движущееся солнце, но и пожелание благополучия.

*Дерево (чаще всего ёлочка) – символ взаимосвязи всего в мире, символ долгой жизни.

*Цветок – символ чистоты и непорочности.

*Круги – символ плодородия, материнства.

*Спираль – символ мудрости.

Петух почитался на Руси как птица вещая, прогонявшая мрак ночи и приветствующая восход солнца.

Русский народный костюм состоит из белой рубахи (поневы) с рукавами, покрытыми ткаными узорами и передника (занавеска).
Праздничные нарядные передники украшались вышивкой, цветными лентами, кумачом и заканчивались цветным кружевом или бахромой. Декоративные полотенца «рушники», служившие дарами невесты родне жениха на свадьбе и главным украшением на большие праздники, имели те же вышитые узоры, что и передники.

Существует предположение, что вышивкой украшались те части костюма, через которые злые силы могли проникнуть к телу человека. Отсюда и основное значение вышивки в древности – охранительное. Охранительным узором вышивались ворот, манжеты, подол, разрез горловины. Сама ткань считалась непроницаемой для злых духов. Поэтому важно было защитить те места, где кончалась заколдованная ткань одежды и начиналось тело человека. Вышивка выполнялась в основном нитками красного цвета и всех его оттенков, ему придавалось особое значение.

Вышивка на одежде, её символические узоры связывали человека с окружающим его миром природы, добрым и злым, хорошо знакомым и всегда новым для него.

Произведения народного декоративного искусства хранятся во многих музеях страны и по-прежнему восхищают нас своей красотой. В наше время в вышивании прекрасно соединяются традиционное и современное творческие начала. Нынешние мастера используют старинные швы, а также создают новые декоративные швы и композиции.

'''Композиция''' – это объединение элементов изображения в одно художественное целое, имеющее единую форму и содержание.

Форма и содержание зависят:

1. от того, какие швы будут использованы;

2. от назначения изделия;

3. от расположения узора на изделии;

4. от выбора цвета для его выполнения.

От характера и расположения композиции зависит выбор орнамента.

'''Орнамент''' – последовательное повторение отдельных узоров или целой группы.

Повторяющиеся элементы в орнаменте называются '''раппортом'''.

При выполнении орнамента используют следующую технику вышивки: счетные швы, крест или полукрест, счетную гладь, роспись, гобелен и др.

'''''3. Практическая работа.'''''

Используя образцы орнаментов, выполнить зарисовку орнамента на листе в клетку красным фломастером или красным карандашом.

'''''4. Итог урока.'''''

Экспресс-просмотр завершенных работ и оценивание. Уборка рабочих мест.

'''''5. Домашнее задание:'''''

Дополнить рисунок другим цветом.

|}

[[Категория:Проект По секрету всему свету 2010]]

Cеминар Урок «Образный строй вышивки».

2010-04-12T17:30:10Z

Едунова Наталья Михайловна: Новая: '''Урок «Образный строй вышивки».''' '''Цель урока:''' познакомить с творчеством народных умельцев старш...

'''Урок «Образный строй вышивки».'''

'''Цель урока:''' познакомить с творчеством народных умельцев старшего поколения; показать применение вышивки в народном костюме.

'''Задачи:''' воспитание патриотического отношения к культуре своего народа, привитие любви и уважения к обычаям родного края, развитие художественно-эстетического вкуса и творческого воображения учащихся, развитие образного представления, фантазии, воспитание аккуратности, самодисциплины.

'''Оборудование:''' для учителя – мультимедийный диапроектор, рисунки и иллюстрации, показывающие использование вышивки в национальной одежде, образцы вышивки;для учащихся – альбом, лист в клетку, фломастеры, цветные карандаши, линейка, ластик.

'''Зрительный ряд:''' репродукции картин: В. Васнецов «Аленушка», «Три царевны подземного царства», «Иван-царевич на Сером волке», М. Врубель «Царевна-Лебедь», Ф. Левицкий «Портрет дочери Агаши в русском костюме», И. Билибин «Вологодская девушка в праздничном наряде», Н. Рерих «Снегурочка», В. Суриков «Сибирская красавица».

'''Ход урока.'''

'''''1. Организация класса.'''''

'''''2. Беседа по теме урока:''''' ''сообщение познавательных сведений, используя презентацию «Образный строй вышивки».''

Народные вышивки издавна славятся своим разнообразием и оригинальностью узоров, восхищают нас утонченностью цветовых решений. Они создавались веками и зависят от географического положения страны, её истории и культуры.
В 19 – начале 20 века вышивка широко применялась для украшения народного костюма во всех уголках нашей страны.
Для русской вышивки характерны мотивы геометрического, зооморфного и растительного орнамента, расположенного в виде прямых полос, которые подчеркивают край одежды. Вышивкой украшались полотенца, свадебные подзоры, скатерти, праздничные рубахи, белые холщовые сарафаны, головные уборы, платки, легкая верхняя одежда. В красочных орнаментах воплощались изображения фантастических зверей, птиц и растений.

В изображении орнамента закладывался определенный смысл:

*прямая горизонтальная линия – это поверхность земли,

*горизонтальная волнистая линия – вода,

*вертикальная линия – дождь,

*скрещивающиеся линии – огонь и молния,

*треугольники – горы.

Фигуры в виде ромба, квадрата или круга обозначали источники света – солнце и луну. Ромб символизировал также и плодородие, а точки между линиями – зерна, брошенные в землю.

Солнце за тысячелетия получило великое множество вариантов изображения. К ним относятся и разнообразные кресты – как в круге, так и без него. Некоторые кресты в круге очень похожи на изображение колеса, и это неспроста: человек видел, как солнце двигалось, то есть «катилось» по небу, как огненное колесо. Вечное движение небесного светила было отмечено крючковатым крестом, свастикой. Свастика обозначала не только движущееся солнце, но и пожелание благополучия.

*Дерево (чаще всего ёлочка) – символ взаимосвязи всего в мире, символ долгой жизни.

*Цветок – символ чистоты и непорочности.

*Круги – символ плодородия, материнства.

*Спираль – символ мудрости.

Петух почитался на Руси как птица вещая, прогонявшая мрак ночи и приветствующая восход солнца.

Русский народный костюм состоит из белой рубахи (поневы) с рукавами, покрытыми ткаными узорами и передника (занавеска).
Праздничные нарядные передники украшались вышивкой, цветными лентами, кумачом и заканчивались цветным кружевом или бахромой. Декоративные полотенца «рушники», служившие дарами невесты родне жениха на свадьбе и главным украшением на большие праздники, имели те же вышитые узоры, что и передники.

Существует предположение, что вышивкой украшались те части костюма, через которые злые силы могли проникнуть к телу человека. Отсюда и основное значение вышивки в древности – охранительное. Охранительным узором вышивались ворот, манжеты, подол, разрез горловины. Сама ткань считалась непроницаемой для злых духов. Поэтому важно было защитить те места, где кончалась заколдованная ткань одежды и начиналось тело человека. Вышивка выполнялась в основном нитками красного цвета и всех его оттенков, ему придавалось особое значение.

Вышивка на одежде, её символические узоры связывали человека с окружающим его миром природы, добрым и злым, хорошо знакомым и всегда новым для него.

Произведения народного декоративного искусства хранятся во многих музеях страны и по-прежнему восхищают нас своей красотой. В наше время в вышивании прекрасно соединяются традиционное и современное творческие начала. Нынешние мастера используют старинные швы, а также создают новые декоративные швы и композиции.

'''Композиция''' – это объединение элементов изображения в одно художественное целое, имеющее единую форму и содержание.

Форма и содержание зависят:

1. от того, какие швы будут использованы;

2. от назначения изделия;

3. от расположения узора на изделии;

4. от выбора цвета для его выполнения.

От характера и расположения композиции зависит выбор орнамента.

'''Орнамент''' – последовательное повторение отдельных узоров или целой группы.

Повторяющиеся элементы в орнаменте называются '''раппортом'''.

При выполнении орнамента используют следующую технику вышивки: счетные швы, крест или полукрест, счетную гладь, роспись, гобелен и др.

'''''3. Практическая работа.'''''

Используя образцы орнаментов, выполнить зарисовку орнамента на листе в клетку красным фломастером или красным карандашом.

'''''4. Итог урока.'''''

Экспресс-просмотр завершенных работ и оценивание. Уборка рабочих мест.

'''''5. Домашнее задание:'''''

Дополнить рисунок другим цветом.

[[Категория:Проект По секрету всему свету 2010]]

Семинар Зачем нам искусство?

2010-04-09T17:24:36Z

Едунова Наталья Михайловна:

{| border=1 width=100%
!style="background-color:#FFFF00;"|<big>

<center>'''''Выступление на методическом объединении учителей технологии и эстетического цикла.
'''''</center>

|-
|style="background-color:#AFEEEE;"|<big>

[[Участник конкурса: Участник Едунова Наталья Михайловна]] IDs316 

'''Цель:''' показать необходимость общения детей с искусством для развития их духовного эстетического чувства. 

:::::::::::::::::::::''«Творчество детей - это глубоко своеобразная сфера их духовной жизни, самовыражение и самоутверждение, в котором ярко раскрывается индивидуальная самобытность каждого ребенка».'' 
:::::::::::::::::::::В.А. Сухомлинский 

      Первые шаги ребенка в мире искусства – шаги на пути к себе, к своим творческим возможностям, это первые опыты в овладении духовным наследием человечества. Очень важно, чтобы рядом с ребенком, открывающим мир красоты, был взрослый, готовый всегда подсказать, посоветовать, как и в каком направлении лучше взглянуть на тот или иной предмет, чтобы не просмотреть, не пропустить, значимого, важного, прекрасного. 
      Искусство учит нас не только через чувства, не только через сопереживание герою, но и через особое осмысление этих чувств, превращение их в «умные эмоции», через умение перехода от непосредственной эмоции к духовному контакту с автором произведения искусства и ценностями, которые он утверждает. 
      Такое духовное чувство не возникает само по себе. Духовное эстетическое чувство включает в себя и реакцию на физические свойства вещи, форму в произведении искусства, и узнавание реальной жизни, отраженной в произведении, и сопереживание, и соотнесение ее со своей собственной жизнью, и только потом на основе всего этого возникает чувственно-духовное осмысление искусства и восхищение художником, его создавшим. 
      Уметь общаться с искусством, творить его и воспринимать его – это значит становиться лучше, чем мы есть, приближаться к высокому и подлинному смыслу того, что есть человек, и тем более современный человек, призванный спасти и сохранить самое ценное, что у нас есть – «землю людей». 
      Радость от общения с искусством – это радость совершенствования, радость оттого, что ты стал лучше, чем был, может быть, только на эти минуты, или радость от сознания, что ты можешь стать лучше. 
      Можно ли прожить жизнь, не общаясь с искусством? Конечно, можно. Можно ли общаться с искусством на уровне собственного неразвитого вкуса, воспринимая искусство, как получится? Конечно можно и это. Но ведь так можно отказаться от всех видов знания, образования, культуры, от всех богатств, которые зачем-то копило и передавало от поколения к поколению все человечество? Это очень непростой вопрос, и на него трудно ответить простыми словами. Прогрессивное искусство несет всем нам нормы лучшего в мире. Голос художника говорит на определенном языке. И языку этому надо учиться. Тогда просто больше поймешь и почувствуешь себя в мире искусства как в обществе своих соплеменников, своих близких, родных тебе людей. Но зато это такие люди, которые говорят с нами о самом главном: о смысле жизни и ее ценности, о лучшем в человеке и в его отношениях с обществом и с человечеством, о том, за что сегодня надо вступиться, во что вмешаться, чтобы почувствовать себя человеком в высшем смысле слова. А это счастье. Искусство учит ценить лучшее в жизни и в человеке, и оно учит чувству единения с миром. Человек, любящий искусство, никогда не будет одинок; а если он научился понимать искусство, он не будет унижать человеческое начало в себе, он будет уважать себя за то, что он человек. А это очень много. 
      Отражая жизнь в художественных образах, давая ей эстетическую оценку, искусство является могучим инструментом освоения прекрасного в самой действительности. Без сомнения, важное место в этом принадлежит изобразительному искусству. Оно радует и восхищает, заставляет задуматься над тем, что в окружающей действительности есть много прекрасного, не сразу заметного глазу, оно учит видеть, понимать и чувствовать красоту в природе, в самом человеке. В то же время изобразительное искусство дает возможность человеку понять и почувствовать богатство и красоту самого искусства, испытать его животворное воздействие. Изобразительное искусство не только доставляет эстетическое наслаждение, но и приобщает к очень сложному и трудному искусству, которым необходимо овладеть каждому – искусству видеть мир. 
      Дети мыслят конкретно. Зрительные образы, создаваемые картинами, легко запоминаются и остаются в памяти на многие годы. Они вызывают определенные эмоции и способствуют яркости восприятия жизни. 
      Дети часто не могут отличить хорошее от дурного, равнодушно проходя мимо красивого в природе, не умеют выделить и отметить поступки людей, достойные подражания. Любя всё красочное, яркое (цветы, картинки в книгах, игрушки), дети не в состоянии понять всю ценность произведений искусства. Поэтому учитель должен стремиться развивать у детей чувство прекрасного, воздействовать на их воображение, вызывать эстетические переживания. Красивое нас окружает повсюду в жизни - в природе, в труде, в быту. 
      В сознание учащихся широким потоком врывается богатейшая событиями жизнь в ее прошлом и настоящем. Многие из этих событий отражены в произведениях искусства. И наша главная задача всестороннего развития личности – приобщать детей к высокой художественной культуре, выработанной человечеством. 
      Показывая картины В.М Васнецова «Богатыри», В.И. Сурикова «Переход Суворова через Альпы», А.П. Бубнова «Утро на Куликовом поле», М.Б. Грекова «Тачанка» и «Трубачи Первой Конной», В.Г. Пузырькова «Черноморцы», мы воспитываем у детей на примерах мужества, отваги и смелости русских людей любовь к Родине, готовность защитить ее с беззаветной преданностью. 
      Картины русской природы, замечательные пейзажи И.И. Левитана, И.И. Шишкина, А.К. Саврасова, А.А. Пластова, К.Ф. Юона и других художников вызывают у детей чувство любви к Родине и гордости за нее, воспитывают чувство прекрасного, вырабатывают умение видеть, понимать и любить природу. 
      Картина прежде всего должна быть идейной по содержанию и совершенной по художественному мастерству. Эти две стороны неразрывно связаны, так как идейное содержание раскрывается в художественных образах и формах. Правдивое искусство сильнее воздействует на чувства детей, вызывает определенные переживания – радость или печаль, негодование или гордость. В этом и заключается могучая сила искусства, так как оно не просто рассказывает, а заставляет любить или ненавидеть, восхищаться или презирать, смеяться или плакать. 

'''Детские работы, занявшие призовые места в городских конкурсах.'''
<gallery>
Изображение: С_новым_годом.JPG
:Изображение:В_пути.JPG
Изображение: Сумерки.JPG|
Изображение: Зимний_лес.JPG
</gallery>
<gallery>
Изображение: Ласточки.JPG
Изображение: РусалочкаIDs316.JPG
Изображение: Город_будущего.JPG
Изображение: Рождение_звезды.JPG
</gallery>

Литература: 
Е.М. Торшилова. «Эстетическое воспитание в семье». – М.: «Искусство», 1989. 
Н.В. Краснов. «Беседы по искусству в начальной школе». – М.: «Искусство», 1965. 
Н.Н. Ростовцев «Родники прекрасного. Детское художественное творчество». – М.: «Просвещение», 1983. 

|}

[[Категория:Проект По секрету всему свету 2010]]

Семинар Зачем нам искусство?

2010-04-09T17:18:49Z

Едунова Наталья Михайловна:

{| border=1 width=100%
!style="background-color:#FFFF00;"|<big>

<center>'''''Выступление на методическом объединении учителей технологии и эстетического цикла.
'''''</center>

|-
|style="background-color:#AFEEEE;"|<big>

[[Участник конкурса: Участник Едунова Наталья Михайловна]] IDs316 

'''Цель:''' показать необходимость общения детей с искусством для развития их духовного эстетического чувства. 

:::::::::::::::::::::''«Творчество детей - это глубоко своеобразная сфера их духовной жизни, самовыражение и самоутверждение, в котором ярко раскрывается индивидуальная самобытность каждого ребенка».'' 
:::::::::::::::::::::В.А. Сухомлинский 

      Первые шаги ребенка в мире искусства – шаги на пути к себе, к своим творческим возможностям, это первые опыты в овладении духовным наследием человечества. Очень важно, чтобы рядом с ребенком, открывающим мир красоты, был взрослый, готовый всегда подсказать, посоветовать, как и в каком направлении лучше взглянуть на тот или иной предмет, чтобы не просмотреть, не пропустить, значимого, важного, прекрасного. 
      Искусство учит нас не только через чувства, не только через сопереживание герою, но и через особое осмысление этих чувств, превращение их в «умные эмоции», через умение перехода от непосредственной эмоции к духовному контакту с автором произведения искусства и ценностями, которые он утверждает. 
      Такое духовное чувство не возникает само по себе. Духовное эстетическое чувство включает в себя и реакцию на физические свойства вещи, форму в произведении искусства, и узнавание реальной жизни, отраженной в произведении, и сопереживание, и соотнесение ее со своей собственной жизнью, и только потом на основе всего этого возникает чувственно-духовное осмысление искусства и восхищение художником, его создавшим. 
      Уметь общаться с искусством, творить его и воспринимать его – это значит становиться лучше, чем мы есть, приближаться к высокому и подлинному смыслу того, что есть человек, и тем более современный человек, призванный спасти и сохранить самое ценное, что у нас есть – «землю людей». 
      Радость от общения с искусством – это радость совершенствования, радость оттого, что ты стал лучше, чем был, может быть, только на эти минуты, или радость от сознания, что ты можешь стать лучше. 
      Можно ли прожить жизнь, не общаясь с искусством? Конечно, можно. Можно ли общаться с искусством на уровне собственного неразвитого вкуса, воспринимая искусство, как получится? Конечно можно и это. Но ведь так можно отказаться от всех видов знания, образования, культуры, от всех богатств, которые зачем-то копило и передавало от поколения к поколению все человечество? Это очень непростой вопрос, и на него трудно ответить простыми словами. Прогрессивное искусство несет всем нам нормы лучшего в мире. Голос художника говорит на определенном языке. И языку этому надо учиться. Тогда просто больше поймешь и почувствуешь себя в мире искусства как в обществе своих соплеменников, своих близких, родных тебе людей. Но зато это такие люди, которые говорят с нами о самом главном: о смысле жизни и ее ценности, о лучшем в человеке и в его отношениях с обществом и с человечеством, о том, за что сегодня надо вступиться, во что вмешаться, чтобы почувствовать себя человеком в высшем смысле слова. А это счастье. Искусство учит ценить лучшее в жизни и в человеке, и оно учит чувству единения с миром. Человек, любящий искусство, никогда не будет одинок; а если он научился понимать искусство, он не будет унижать человеческое начало в себе, он будет уважать себя за то, что он человек. А это очень много. 
      Отражая жизнь в художественных образах, давая ей эстетическую оценку, искусство является могучим инструментом освоения прекрасного в самой действительности. Без сомнения, важное место в этом принадлежит изобразительному искусству. Оно радует и восхищает, заставляет задуматься над тем, что в окружающей действительности есть много прекрасного, не сразу заметного глазу, оно учит видеть, понимать и чувствовать красоту в природе, в самом человеке. В то же время изобразительное искусство дает возможность человеку понять и почувствовать богатство и красоту самого искусства, испытать его животворное воздействие. Изобразительное искусство не только доставляет эстетическое наслаждение, но и приобщает к очень сложному и трудному искусству, которым необходимо овладеть каждому – искусству видеть мир. 
      Дети мыслят конкретно. Зрительные образы, создаваемые картинами, легко запоминаются и остаются в памяти на многие годы. Они вызывают определенные эмоции и способствуют яркости восприятия жизни. 
      Дети часто не могут отличить хорошее от дурного, равнодушно проходя мимо красивого в природе, не умеют выделить и отметить поступки людей, достойные подражания. Любя всё красочное, яркое (цветы, картинки в книгах, игрушки), дети не в состоянии понять всю ценность произведений искусства. Поэтому учитель должен стремиться развивать у детей чувство прекрасного, воздействовать на их воображение, вызывать эстетические переживания. Красивое нас окружает повсюду в жизни - в природе, в труде, в быту. 
      В сознание учащихся широким потоком врывается богатейшая событиями жизнь в ее прошлом и настоящем. Многие из этих событий отражены в произведениях искусства. И наша главная задача всестороннего развития личности – приобщать детей к высокой художественной культуре, выработанной человечеством. 
      Показывая картины В.М Васнецова «Богатыри», В.И. Сурикова «Переход Суворова через Альпы», А.П. Бубнова «Утро на Куликовом поле», М.Б. Грекова «Тачанка» и «Трубачи Первой Конной», В.Г. Пузырькова «Черноморцы», мы воспитываем у детей на примерах мужества, отваги и смелости русских людей любовь к Родине, готовность защитить ее с беззаветной преданностью. 
      Картины русской природы, замечательные пейзажи И.И. Левитана, И.И. Шишкина, А.К. Саврасова, А.А. Пластова, К.Ф. Юона и других художников вызывают у детей чувство любви к Родине и гордости за нее, воспитывают чувство прекрасного, вырабатывают умение видеть, понимать и любить природу. 
      Картина прежде всего должна быть идейной по содержанию и совершенной по художественному мастерству. Эти две стороны неразрывно связаны, так как идейное содержание раскрывается в художественных образах и формах. Правдивое искусство сильнее воздействует на чувства детей, вызывает определенные переживания – радость или печаль, негодование или гордость. В этом и заключается могучая сила искусства, так как оно не просто рассказывает, а заставляет любить или ненавидеть, восхищаться или презирать, смеяться или плакать. 

Детские работы, занявшие призовые места в городских конкурсах.
<gallery>
Изображение: С_новым_годом.JPG
Изображение:В_пути.JPG
Изображение: Сумерки.JPG|
Изображение: Зимний_лес.JPG
</gallery>
<gallery>
Изображение: Ласточки.JPG
Изображение: РусалочкаIDs316.JPG
Изображение: Город_будущего.JPG
Изображение: Рождение_звезды.JPG
</gallery>

Литература: 
Е.М. Торшилова. «Эстетическое воспитание в семье». – М.: «Искусство», 1989. 
Н.В. Краснов. «Беседы по искусству в начальной школе». – М.: «Искусство», 1965. 
Н.Н. Ростовцев «Родники прекрасного. Детское художественное творчество». – М.: «Просвещение», 1983. 

|}

[[Категория:Проект По секрету всему свету 2010]]

Файл:Город будущего.JPG

2010-04-09T17:16:42Z

Едунова Наталья Михайловна:

Файл:В пути.JPG

2010-04-09T17:15:07Z

Едунова Наталья Михайловна:

Файл:Зимний лес.JPG

2010-04-09T17:02:21Z

Едунова Наталья Михайловна:

Файл:Ласточки.JPG

2010-04-09T17:01:01Z

Едунова Наталья Михайловна:

Файл:Рождение звезды.JPG

2010-04-09T17:00:08Z

Едунова Наталья Михайловна:

Файл:РусалочкаIDs316.JPG

2010-04-09T16:58:26Z

Едунова Наталья Михайловна:

Файл:Сумерки.JPG

2010-04-09T16:56:36Z

Едунова Наталья Михайловна:

Файл:С новым годом.JPG

2010-04-09T16:55:42Z

Едунова Наталья Михайловна:

Семинар Зачем нам искусство?

2010-04-09T16:44:23Z

Едунова Наталья Михайловна:

{| border=1 width=100%
!style="background-color:#FFFF00;"|<big>

<center>'''''Выступление на методическом объединении учителей технологии и эстетического цикла.
'''''</center>

|-
|style="background-color:#AFEEEE;"|<big>

[[Участник конкурса: Участник Едунова Наталья Михайловна]] IDs316 

'''Цель:''' показать необходимость общения детей с искусством для развития их духовного эстетического чувства. 

:::::::::::::::::::::''«Творчество детей - это глубоко своеобразная сфера их духовной жизни, самовыражение и самоутверждение, в котором ярко раскрывается индивидуальная самобытность каждого ребенка».'' 
:::::::::::::::::::::В.А. Сухомлинский 

      Первые шаги ребенка в мире искусства – шаги на пути к себе, к своим творческим возможностям, это первые опыты в овладении духовным наследием человечества. Очень важно, чтобы рядом с ребенком, открывающим мир красоты, был взрослый, готовый всегда подсказать, посоветовать, как и в каком направлении лучше взглянуть на тот или иной предмет, чтобы не просмотреть, не пропустить, значимого, важного, прекрасного. 
      Искусство учит нас не только через чувства, не только через сопереживание герою, но и через особое осмысление этих чувств, превращение их в «умные эмоции», через умение перехода от непосредственной эмоции к духовному контакту с автором произведения искусства и ценностями, которые он утверждает. 
      Такое духовное чувство не возникает само по себе. Духовное эстетическое чувство включает в себя и реакцию на физические свойства вещи, форму в произведении искусства, и узнавание реальной жизни, отраженной в произведении, и сопереживание, и соотнесение ее со своей собственной жизнью, и только потом на основе всего этого возникает чувственно-духовное осмысление искусства и восхищение художником, его создавшим. 
      Уметь общаться с искусством, творить его и воспринимать его – это значит становиться лучше, чем мы есть, приближаться к высокому и подлинному смыслу того, что есть человек, и тем более современный человек, призванный спасти и сохранить самое ценное, что у нас есть – «землю людей». 
      Радость от общения с искусством – это радость совершенствования, радость оттого, что ты стал лучше, чем был, может быть, только на эти минуты, или радость от сознания, что ты можешь стать лучше. 
      Можно ли прожить жизнь, не общаясь с искусством? Конечно, можно. Можно ли общаться с искусством на уровне собственного неразвитого вкуса, воспринимая искусство, как получится? Конечно можно и это. Но ведь так можно отказаться от всех видов знания, образования, культуры, от всех богатств, которые зачем-то копило и передавало от поколения к поколению все человечество? Это очень непростой вопрос, и на него трудно ответить простыми словами. Прогрессивное искусство несет всем нам нормы лучшего в мире. Голос художника говорит на определенном языке. И языку этому надо учиться. Тогда просто больше поймешь и почувствуешь себя в мире искусства как в обществе своих соплеменников, своих близких, родных тебе людей. Но зато это такие люди, которые говорят с нами о самом главном: о смысле жизни и ее ценности, о лучшем в человеке и в его отношениях с обществом и с человечеством, о том, за что сегодня надо вступиться, во что вмешаться, чтобы почувствовать себя человеком в высшем смысле слова. А это счастье. Искусство учит ценить лучшее в жизни и в человеке, и оно учит чувству единения с миром. Человек, любящий искусство, никогда не будет одинок; а если он научился понимать искусство, он не будет унижать человеческое начало в себе, он будет уважать себя за то, что он человек. А это очень много. 
      Отражая жизнь в художественных образах, давая ей эстетическую оценку, искусство является могучим инструментом освоения прекрасного в самой действительности. Без сомнения, важное место в этом принадлежит изобразительному искусству. Оно радует и восхищает, заставляет задуматься над тем, что в окружающей действительности есть много прекрасного, не сразу заметного глазу, оно учит видеть, понимать и чувствовать красоту в природе, в самом человеке. В то же время изобразительное искусство дает возможность человеку понять и почувствовать богатство и красоту самого искусства, испытать его животворное воздействие. Изобразительное искусство не только доставляет эстетическое наслаждение, но и приобщает к очень сложному и трудному искусству, которым необходимо овладеть каждому – искусству видеть мир. 
      Дети мыслят конкретно. Зрительные образы, создаваемые картинами, легко запоминаются и остаются в памяти на многие годы. Они вызывают определенные эмоции и способствуют яркости восприятия жизни. 
      Дети часто не могут отличить хорошее от дурного, равнодушно проходя мимо красивого в природе, не умеют выделить и отметить поступки людей, достойные подражания. Любя всё красочное, яркое (цветы, картинки в книгах, игрушки), дети не в состоянии понять всю ценность произведений искусства. Поэтому учитель должен стремиться развивать у детей чувство прекрасного, воздействовать на их воображение, вызывать эстетические переживания. Красивое нас окружает повсюду в жизни - в природе, в труде, в быту. 
      В сознание учащихся широким потоком врывается богатейшая событиями жизнь в ее прошлом и настоящем. Многие из этих событий отражены в произведениях искусства. И наша главная задача всестороннего развития личности – приобщать детей к высокой художественной культуре, выработанной человечеством. 
      Показывая картины В.М Васнецова «Богатыри», В.И. Сурикова «Переход Суворова через Альпы», А.П. Бубнова «Утро на Куликовом поле», М.Б. Грекова «Тачанка» и «Трубачи Первой Конной», В.Г. Пузырькова «Черноморцы», мы воспитываем у детей на примерах мужества, отваги и смелости русских людей любовь к Родине, готовность защитить ее с беззаветной преданностью. 
      Картины русской природы, замечательные пейзажи И.И. Левитана, И.И. Шишкина, А.К. Саврасова, А.А. Пластова, К.Ф. Юона и других художников вызывают у детей чувство любви к Родине и гордости за нее, воспитывают чувство прекрасного, вырабатывают умение видеть, понимать и любить природу. 
      Картина прежде всего должна быть идейной по содержанию и совершенной по художественному мастерству. Эти две стороны неразрывно связаны, так как идейное содержание раскрывается в художественных образах и формах. Правдивое искусство сильнее воздействует на чувства детей, вызывает определенные переживания – радость или печаль, негодование или гордость. В этом и заключается могучая сила искусства, так как оно не просто рассказывает, а заставляет любить или ненавидеть, восхищаться или презирать, смеяться или плакать. 

Литература: 
Е.М. Торшилова. «Эстетическое воспитание в семье». – М.: «Искусство», 1989. 
Н.В. Краснов. «Беседы по искусству в начальной школе». – М.: «Искусство», 1965. 
Н.Н. Ростовцев «Родники прекрасного. Детское художественное творчество». – М.: «Просвещение», 1983. 

|}

[[Категория:Проект По секрету всему свету 2010]]

Семинар Зачем нам искусство?

2010-04-09T16:13:15Z

Едунова Наталья Михайловна:

{| border=1 width=100%
!style="background-color:#FFFF00;"|<big>

<center>'''''Выступление на методическом объединении учителей технологии и эстетического цикла.
'''''</center>

|-
|style="background-color:#AFEEEE;"|<big>

[[Участник конкурса: Участник Едунова Наталья Михайловна]] IDs316 

Цель: показать необходимость общения детей с искусством для развития их духовного эстетического чувства. 

«Творчество детей - это глубоко своеобразная сфера их духовной жизни, самовыражение и самоутверждение, в котором ярко раскрывается индивидуальная самобытность каждого ребенка». 
В.А. Сухомлинский 

      Первые шаги ребенка в мире искусства – шаги на пути к себе, к своим творческим возможностям, это первые опыты в овладении духовным наследием человечества. Очень важно, чтобы рядом с ребенком, открывающим мир красоты, был взрослый, готовый всегда подсказать, посоветовать, как и в каком направлении лучше взглянуть на тот или иной предмет, чтобы не просмотреть, не пропустить, значимого, важного, прекрасного. 
      Искусство учит нас не только через чувства, не только через сопереживание герою, но и через особое осмысление этих чувств, превращение их в «умные эмоции», через умение перехода от непосредственной эмоции к духовному контакту с автором произведения искусства и ценностями, которые он утверждает. 
      Такое духовное чувство не возникает само по себе. Духовное эстетическое чувство включает в себя и реакцию на физические свойства вещи, форму в произведении искусства, и узнавание реальной жизни, отраженной в произведении, и сопереживание, и соотнесение ее со своей собственной жизнью, и только потом на основе всего этого возникает чувственно-духовное осмысление искусства и восхищение художником, его создавшим. 
      Уметь общаться с искусством, творить его и воспринимать его – это значит становиться лучше, чем мы есть, приближаться к высокому и подлинному смыслу того, что есть человек, и тем более современный человек, призванный спасти и сохранить самое ценное, что у нас есть – «землю людей». 
      Радость от общения с искусством – это радость совершенствования, радость оттого, что ты стал лучше, чем был, может быть, только на эти минуты, или радость от сознания, что ты можешь стать лучше. 
      Можно ли прожить жизнь, не общаясь с искусством? Конечно, можно. Можно ли общаться с искусством на уровне собственного неразвитого вкуса, воспринимая искусство, как получится? Конечно можно и это. Но ведь так можно отказаться от всех видов знания, образования, культуры, от всех богатств, которые зачем-то копило и передавало от поколения к поколению все человечество? Это очень непростой вопрос, и на него трудно ответить простыми словами. Прогрессивное искусство несет всем нам нормы лучшего в мире. Голос художника говорит на определенном языке. И языку этому надо учиться. Тогда просто больше поймешь и почувствуешь себя в мире искусства как в обществе своих соплеменников, своих близких, родных тебе людей. Но зато это такие люди, которые говорят с нами о самом главном: о смысле жизни и ее ценности, о лучшем в человеке и в его отношениях с обществом и с человечеством, о том, за что сегодня надо вступиться, во что вмешаться, чтобы почувствовать себя человеком в высшем смысле слова. А это счастье. Искусство учит ценить лучшее в жизни и в человеке, и оно учит чувству единения с миром. Человек, любящий искусство, никогда не будет одинок; а если он научился понимать искусство, он не будет унижать человеческое начало в себе, он будет уважать себя за то, что он человек. А это очень много. 
      Отражая жизнь в художественных образах, давая ей эстетическую оценку, искусство является могучим инструментом освоения прекрасного в самой действительности. Без сомнения, важное место в этом принадлежит изобразительному искусству. Оно радует и восхищает, заставляет задуматься над тем, что в окружающей действительности есть много прекрасного, не сразу заметного глазу, оно учит видеть, понимать и чувствовать красоту в природе, в самом человеке. В то же время изобразительное искусство дает возможность человеку понять и почувствовать богатство и красоту самого искусства, испытать его животворное воздействие. Изобразительное искусство не только доставляет эстетическое наслаждение, но и приобщает к очень сложному и трудному искусству, которым необходимо овладеть каждому – искусству видеть мир. 
      Дети мыслят конкретно. Зрительные образы, создаваемые картинами, легко запоминаются и остаются в памяти на многие годы. Они вызывают определенные эмоции и способствуют яркости восприятия жизни. 
      Дети часто не могут отличить хорошее от дурного, равнодушно проходя мимо красивого в природе, не умеют выделить и отметить поступки людей, достойные подражания. Любя всё красочное, яркое (цветы, картинки в книгах, игрушки), дети не в состоянии понять всю ценность произведений искусства. Поэтому учитель должен стремиться развивать у детей чувство прекрасного, воздействовать на их воображение, вызывать эстетические переживания. Красивое нас окружает повсюду в жизни - в природе, в труде, в быту. 
      В сознание учащихся широким потоком врывается богатейшая событиями жизнь в ее прошлом и настоящем. Многие из этих событий отражены в произведениях искусства. И наша главная задача всестороннего развития личности – приобщать детей к высокой художественной культуре, выработанной человечеством. 
      Показывая картины В.М Васнецова «Богатыри», В.И. Сурикова «Переход Суворова через Альпы», А.П. Бубнова «Утро на Куликовом поле», М.Б. Грекова «Тачанка» и «Трубачи Первой Конной», В.Г. Пузырькова «Черноморцы», мы воспитываем у детей на примерах мужества, отваги и смелости русских людей любовь к Родине, готовность защитить ее с беззаветной преданностью. 
      Картины русской природы, замечательные пейзажи И.И. Левитана, И.И. Шишкина, А.К. Саврасова, А.А. Пластова, К.Ф. Юона и других художников вызывают у детей чувство любви к Родине и гордости за нее, воспитывают чувство прекрасного, вырабатывают умение видеть, понимать и любить природу. 
      Картина прежде всего должна быть идейной по содержанию и совершенной по художественному мастерству. Эти две стороны неразрывно связаны, так как идейное содержание раскрывается в художественных образах и формах. Правдивое искусство сильнее воздействует на чувства детей, вызывает определенные переживания – радость или печаль, негодование или гордость. В этом и заключается могучая сила искусства, так как оно не просто рассказывает, а заставляет любить или ненавидеть, восхищаться или презирать, смеяться или плакать. 

Литература: 
Е.М. Торшилова. «Эстетическое воспитание в семье». – М.: «Искусство», 1989. 
Н.В. Краснов. «Беседы по искусству в начальной школе». – М.: «Искусство», 1965. 
Н.Н. Ростовцев «Родники прекрасного. Детское художественное творчество». – М.: «Просвещение», 1983. 

|}

[[Категория:Проект По секрету всему свету 2010]]

Семинар Зачем нам искусство?

2010-04-09T16:06:27Z

Едунова Наталья Михайловна:

{| border=1 width=100%
!style="background-color:#FFFF00;"|<big>

<center>'''''Выступление на методическом объединении учителей технологии и эстетического цикла.
'''''</center>

|-
|style="background-color:#AFEEEE;"|<big>

[[Участник конкурса: Участник Едунова Наталья Михайловна]] IDs316 

Цель: показать необходимость общения детей с искусством для развития их духовного эстетического чувства. 

«Творчество детей _ это глубоко своеобразная сфера их духовной жизни, самовыражение и самоутверждение, в котором ярко раскрывается индивидуальная самобытность каждого ребенка». 
В.А. Сухомлинский 

Первые шаги ребенка в мире искусства – шаги на пути к себе, к своим творческим возможностям, это первые опыты в овладении духовным наследием человечества. Очень важно, чтобы рядом с ребенком, открывающим мир красоты, был взрослый, готовый всегда подсказать, посоветовать, как и в каком направлении лучше взглянуть на тот или иной предмет, чтобы не просмотреть, не пропустить, значимого, важного, прекрасного. 
Искусство учит нас не только через чувства, не только через сопереживание герою, но и через особое осмысление этих чувств, превращение их в «умные эмоции», через умение перехода от непосредственной эмоции к духовному контакту с автором произведения искусства и ценностями, которые он утверждает. 
Такое духовное чувство не возникает само по себе. Духовное эстетическое чувство включает в себя и реакцию на физические свойства вещи, форму в произведении искусства, и узнавание реальной жизни, отраженной в произведении, и сопереживание, и соотнесение ее со своей собственной жизнью, и только потом на основе всего этого возникает чувственно-духовное осмысление искусства и восхищение художником, его создавшим. 
Уметь общаться с искусством, творить его и воспринимать его – это значит становиться лучше, чем мы есть, приближаться к высокому и подлинному смыслу того, что есть человек, и тем более современный человек, призванный спасти и сохранить самое ценное, что у нас есть – «землю людей». 
Радость от общения с искусством – это радость совершенствования, радость оттого, что ты стал лучше, чем был, может быть, только на эти минуты, или радость от сознания, что ты можешь стать лучше. 
Можно ли прожить жизнь, не общаясь с искусством? Конечно, можно. Можно ли общаться с искусством на уровне собственного неразвитого вкуса, воспринимая искусство, как получится? Конечно можно и это. Но ведь так можно отказаться от всех видов знания, образования, культуры, от всех богатств, которые зачем-то копило и передавало от поколения к поколению все человечество? Это очень непростой вопрос, и на него трудно ответить простыми словами. Прогрессивное искусство несет всем нам нормы лучшего в мире. Голос художника говорит на определенном языке. И языку этому надо учиться. Тогда просто больше поймешь и почувствуешь себя в мире искусства как в обществе своих соплеменников, своих близких, родных тебе людей. Но зато это такие люди, которые говорят с нами о самом главном: о смысле жизни и ее ценности, о лучшем в человеке и в его отношениях с обществом и с человечеством, о том, за что сегодня надо вступиться, во что вмешаться, чтобы почувствовать себя человеком в высшем смысле слова. А это счастье. Искусство учит ценить лучшее в жизни и в человеке, и оно учит чувству единения с миром. Человек, любящий искусство, никогда не будет одинок; а если он научился понимать искусство, он не будет унижать человеческое начало в себе, он будет уважать себя за то, что он человек. А это очень много.
Отражая жизнь в художественных образах, давая ей эстетическую оценку, искусство является могучим инструментом освоения прекрасного в самой действительности. Без сомнения, важное место в этом принадлежит изобразительному искусству. Оно радует и восхищает, заставляет задуматься над тем, что в окружающей действительности есть много прекрасного, не сразу заметного глазу, оно учит видеть, понимать и чувствовать красоту в природе, в самом человеке. В то же время изобразительное искусство дает возможность человеку понять и почувствовать богатство и красоту самого искусства, испытать его животворное воздействие. Изобразительное искусство не только доставляет эстетическое наслаждение, но и приобщает к очень сложному и трудному искусству, которым необходимо овладеть каждому – искусству видеть мир. 
Дети мыслят конкретно. Зрительные образы, создаваемые картинами, легко запоминаются и остаются в памяти на многие годы. Они вызывают определенные эмоции и способствуют яркости восприятия жизни. 
Дети часто не могут отличить хорошее от дурного, равнодушно проходя мимо красивого в природе, не умеют выделить и отметить поступки людей, достойные подражания. Любя всё красочное, яркое (цветы, картинки в книгах, игрушки), дети не в состоянии понять всю ценность произведений искусства. Поэтому учитель должен стремиться развивать у детей чувство прекрасного, воздействовать на их воображение, вызывать эстетические переживания. Красивое нас окружает повсюду в жизни - в природе, в труде, в быту.
В сознание учащихся широким потоком врывается богатейшая событиями жизнь в ее прошлом и настоящем. Многие из этих событий отражены в произведениях искусства. И наша главная задача всестороннего развития личности – приобщать детей к высокой художественной культуре, выработанной человечеством. 
Показывая картины В.М Васнецова «Богатыри», В.И. Сурикова «Переход Суворова через Альпы», А.П. Бубнова «Утро на Куликовом поле», М.Б. Грекова «Тачанка» и «Трубачи Первой Конной», В.Г. Пузырькова «Черноморцы», мы воспитываем у детей на примерах мужества, отваги и смелости русских людей любовь к Родине, готовность защитить ее с беззаветной преданностью. 
Картины русской природы, замечательные пейзажи И.И. Левитана, И.И. Шишкина, А.К. Саврасова, А.А. Пластова, К.Ф. Юона и других художников вызывают у детей чувство любви к Родине и гордости за нее, воспитывают чувство прекрасного, вырабатывают умение видеть, понимать и любить природу. 
Картина прежде всего должна быть идейной по содержанию и совершенной по художественному мастерству. Эти две стороны неразрывно связаны, так как идейное содержание раскрывается в художественных образах и формах. Правдивое искусство сильнее воздействует на чувства детей, вызывает определенные переживания – радость или печаль, негодование или гордость. В этом и заключается могучая сила искусства, так как оно не просто рассказывает, а заставляет любить или ненавидеть, восхищаться или презирать, смеяться или плакать. 

Литература: 
Е.М. Торшилова. «Эстетическое воспитание в семье». – М.: «Искусство», 1989. 
Н.В. Краснов. «Беседы по искусству в начальной школе». – М.: «Искусство», 1965. 
Н.Н. Ростовцев «Родники прекрасного. Детское художественное творчество». – М.: «Просвещение», 1983. 

|}

[[Категория:Проект По секрету всему свету 2010]]

Семинар Зачем нам искусство?

2010-04-09T15:59:00Z

Едунова Наталья Михайловна:

[[Участник конкурса: Участник Едунова Наталья Михайловна]] IDs316

Выступление на методическом объединении учителей технологии и эстетического цикла.

Цель: показать необходимость общения детей с искусством для развития их духовного эстетического чувства.

Зачем нам искусство.

«Творчество детей _ это глубоко своеобразная сфера их духовной жизни, самовыражение и самоутверждение, в котором ярко раскрывается индивидуальная самобытность каждого ребенка».
В.А. Сухомлинский

Первые шаги ребенка в мире искусства – шаги на пути к себе, к своим творческим возможностям, это первые опыты в овладении духовным наследием человечества. Очень важно, чтобы рядом с ребенком, открывающим мир красоты, был взрослый, готовый всегда подсказать, посоветовать, как и в каком направлении лучше взглянуть на тот или иной предмет, чтобы не просмотреть, не пропустить, значимого, важного, прекрасного.
Искусство учит нас не только через чувства, не только через сопереживание герою, но и через особое осмысление этих чувств, превращение их в «умные эмоции», через умение перехода от непосредственной эмоции к духовному контакту с автором произведения искусства и ценностями, которые он утверждает.
Такое духовное чувство не возникает само по себе. Духовное эстетическое чувство включает в себя и реакцию на физические свойства вещи, форму в произведении искусства, и узнавание реальной жизни, отраженной в произведении, и сопереживание, и соотнесение ее со своей собственной жизнью, и только потом на основе всего этого возникает чувственно-духовное осмысление искусства и восхищение художником, его создавшим.
Уметь общаться с искусством, творить его и воспринимать его – это значит становиться лучше, чем мы есть, приближаться к высокому и подлинному смыслу того, что есть человек, и тем более современный человек, призванный спасти и сохранить самое ценное, что у нас есть – «землю людей».
Радость от общения с искусством – это радость совершенствования, радость оттого, что ты стал лучше, чем был, может быть, только на эти минуты, или радость от сознания, что ты можешь стать лучше.
Можно ли прожить жизнь, не общаясь с искусством? Конечно, можно. Можно ли общаться с искусством на уровне собственного неразвитого вкуса, воспринимая искусство, как получится? Конечно можно и это. Но ведь так можно отказаться от всех видов знания, образования, культуры, от всех богатств, которые зачем-то копило и передавало от поколения к поколению все человечество? Это очень непростой вопрос, и на него трудно ответить простыми словами. Прогрессивное искусство несет всем нам нормы лучшего в мире. Голос художника говорит на определенном языке. И языку этому надо учиться. Тогда просто больше поймешь и почувствуешь себя в мире искусства как в обществе своих соплеменников, своих близких, родных тебе людей. Но зато это такие люди, которые говорят с нами о самом главном: о смысле жизни и ее ценности, о лучшем в человеке и в его отношениях с обществом и с человечеством, о том, за что сегодня надо вступиться, во что вмешаться, чтобы почувствовать себя человеком в высшем смысле слова. А это счастье. Искусство учит ценить лучшее в жизни и в человеке, и оно учит чувству единения с миром. Человек, любящий искусство, никогда не будет одинок; а если он научился понимать искусство, он не будет унижать человеческое начало в себе, он будет уважать себя за то, что он человек. А это очень много.
Отражая жизнь в художественных образах, давая ей эстетическую оценку, искусство является могучим инструментом освоения прекрасного в самой действительности. Без сомнения, важное место в этом принадлежит изобразительному искусству. Оно радует и восхищает, заставляет задуматься над тем, что в окружающей действительности есть много прекрасного, не сразу заметного глазу, оно учит видеть, понимать и чувствовать красоту в природе, в самом человеке. В то же время изобразительное искусство дает возможность человеку понять и почувствовать богатство и красоту самого искусства, испытать его животворное воздействие. Изобразительное искусство не только доставляет эстетическое наслаждение, но и приобщает к очень сложному и трудному искусству, которым необходимо овладеть каждому – искусству видеть мир.
Дети мыслят конкретно. Зрительные образы, создаваемые картинами, легко запоминаются и остаются в памяти на многие годы. Они вызывают определенные эмоции и способствуют яркости восприятия жизни.
Дети часто не могут отличить хорошее от дурного, равнодушно проходя мимо красивого в природе, не умеют выделить и отметить поступки людей, достойные подражания. Любя всё красочное, яркое (цветы, картинки в книгах, игрушки), дети не в состоянии понять всю ценность произведений искусства. Поэтому учитель должен стремиться развивать у детей чувство прекрасного, воздействовать на их воображение, вызывать эстетические переживания. Красивое нас окружает повсюду в жизни - в природе, в труде, в быту.
В сознание учащихся широким потоком врывается богатейшая событиями жизнь в ее прошлом и настоящем. Многие из этих событий отражены в произведениях искусства. И наша главная задача всестороннего развития личности – приобщать детей к высокой художественной культуре, выработанной человечеством.
Показывая картины В.М Васнецова «Богатыри», В.И. Сурикова «Переход Суворова через Альпы», А.П. Бубнова «Утро на Куликовом поле», М.Б. Грекова «Тачанка» и «Трубачи Первой Конной», В.Г. Пузырькова «Черноморцы», мы воспитываем у детей на примерах мужества, отваги и смелости русских людей любовь к Родине, готовность защитить ее с беззаветной преданностью.
Картины русской природы, замечательные пейзажи И.И. Левитана, И.И. Шишкина, А.К. Саврасова, А.А. Пластова, К.Ф. Юона и других художников вызывают у детей чувство любви к Родине и гордости за нее, воспитывают чувство прекрасного, вырабатывают умение видеть, понимать и любить природу.
Картина прежде всего должна быть идейной по содержанию и совершенной по художественному мастерству. Эти две стороны неразрывно связаны, так как идейное содержание раскрывается в художественных образах и формах. Правдивое искусство сильнее воздействует на чувства детей, вызывает определенные переживания – радость или печаль, негодование или гордость. В этом и заключается могучая сила искусства, так как оно не просто рассказывает, а заставляет любить или ненавидеть, восхищаться или презирать, смеяться или плакать.

Литература:
Е.М. Торшилова. «Эстетическое воспитание в семье». – М.: «Искусство», 1989.
Н.В. Краснов. «Беседы по искусству в начальной школе». – М.: «Искусство», 1965.
Н.Н. Ростовцев «Родники прекрасного. Детское художественное творчество». – М.: «Просвещение», 1983.

[[Категория:Проект По секрету всему свету 2010]]

Семинар Зачем нам искусство?

2010-04-09T15:46:09Z

Едунова Наталья Михайловна:

Едунова Наталья Михайловна [[Участник конкурса: Участник Едунова Наталья Михайловна]] IDs316

[[Категория:Проект По секрету всему свету 2010]]

Семинар Зачем нам искусство?

2010-04-09T15:42:42Z

Едунова Наталья Михайловна: Новая: Едунова Наталья Михайловна IDs316 Категория:Проект По секрету всему свету 2010

Едунова Наталья Михайловна IDs316
[[Категория:Проект По секрету всему свету 2010]]