Детский альбом П.И. Чайковского

Версия 18:04, 31 марта 2010

Детский альбом П.И. Чайковского.

Методическая разработка

Муниципальное общеобразовательное учреждение начальная общеобразовательная школа №92 Центр дополнительного образования "Радуга".

Автор - методист Матвеева Нина Николаевна.

В методической практике «Детский альбом» П.И. Чайковского стал классическим образцом творческого подхода к детскому репертуару. Вес 24 пьесы включают доступные маленьким исполнителям приёмы фортепианной игры.Преимущественное место занимает аккордовая техника. Но всюду аккорды использованы с учётом физических возможностей детской руки.

Аккордовый аккомпанемент в партии левой руки характерен для таких пьес, как «Вальс», «Мазурка», «Итальянская песенка», «Немецкая песенка», «Неаполитанская песенка», «шарманщик поёт».

     Другой тип фортепианного изложения – почти сплошная  гармонизация мелодии, образующая движение аккордами, расположенными в обеих руках («Утренняя молитва», «Зимнее утро», «Марш деревянных солдатиков», «Похороны куклы», «Нянина сказка»). 
        В сборнике много эпизодов, дающих маленьким пианистам навыки игры легато (legato). Помимо « романсов»  с аккордовым аккомпанементом («Итальянская песенка», «Шарманщик поёт» и др.) в «Детском альбоме» есть пьесы, где в партиях обеих рук сохраняется  легатный рисунок («Мама», «Старинная французская песенка», «Сладкая грёза»). Характерно, что в пьесах, требующих быстрого темпа, Чайковский пользуется приёмами staccato («Игра в лошадки», «Баба Яга»), легато же употребляется в медленных, певучих пьесах. 
      Для всех пьес сборника характерны короткие штрихи и приёмы позиционной техники. когда рука переносится с одного мотивам на другой в момент пауз или в перерывах между короткими лигами. 
      Всё это помогает развивать и совершенствовать технические способности учеников, а художественные достоинства музыки развивают у детей хороший вкус. 
       Благодаря программности можно разбудить фантазию ребёнка, что и составляет одну из основных задач педагога. Пути к этому могут быть самыми различными: проигрывание пьесы педагогом, образный рассказ, можно предложить нарисовать картинку или сделать подтекстовку и т.д. Интонационный склад «Детского альбома» довольно сложен. Здесь представлен пёстрый мир детских игр, танцев и разнообразных впечатлений. Автор как бы  проникает взором взрослого в душу ребёнка, вспоминая то, что было в детстве самому интересно и занимательно. Пожалуй, эта линия  - занимательности – и составляет главное в «Детском альбоме». Только вместо картинок основную роль в этой «книжке» играет лирическая музыка. Она иллюстрирует, и думает, и мечтает. 
        Очень важно иметь ввиду ещё одно обстоятельство: в семье Чайковских была оркестрина  (оркестрина - механизированный орган небольшого размера). Её звучание и репертуар не могли не оставить впечатлений в душе композитора. Инструменты подобного рода воспроизводят музыку с налётом механичности. 
         Итак, в «Детском альбоме» переплетаются живые интонации, услышанные от матери, гувернантки, няни, с «механизированными» интонациями – «оркестрины». Рядом соседствуют впечатления воткинской действительности и следы её живых музыкально – бытовых проявлений. Время от времени композитор от души отдаётся лирике и её элегическая экспрессия, её светотени пронизывают «Детский альбом», повышая эмоциональный  тонус музыки. 
             В течение длительного времени детская музыка была наиболее отсталой областью русской инструментальной литературы. В то время как концертная и камерная музыка непрерывно пополнялась превосходными фортепианными сочинениями,  для детей было написано крайне мало. 
      Первым выдающимся сборником музыки для детей в русской фортепианной литературе был «Детский альбом» (24 лёгкие пьесы) П.И. Чайковского. Появление этого опуса - не случайное явление в творческой биографии композитора.
     В «Детском альбоме» Чайковскому удалось создать произведение, отличающееся не только огромной художественной ценностью, но и чрезвычайно полезное  для воспитания учащихся. 

П.И.Чайковский родился почти 150 лет назад. Он от природы был очень одаренным ребенком и с детских лет увлекался музыкой, поэтому не случайно, что он стал великим композитором. П.И.Чайковский оставил после себя большое творческое наследие:10 опер,3 балета, симфонии, произведения для скрипки, виолончели и, конечно, много фортепианной музыки не только для взрослых, но и для детей. И среди них – «Детский альбом» П.И.Чайковский объездил много стран, дирижируя симфоническим оркестром. И каждый раз, возвращаясь после гастролей, он приезжал в деревню Каменка, к родной сестре. Своих детей у Чайковского не было, и поэтому он был очень привязан к своим племянникам: ходил с ними в лес, купался в реке, играл с ними в различные игры, но особенно дети любили, когда «дядя Петя» играл им на рояле. Он не раз наблюдал, как дети тоже играли на рояле и видел, как они мучаются, исполняя трудные взрослые произведения. И тогда он решил сочинить для них цикл детских пьес, как бы посмотрев на жизнь детей «взрослыми глазами».

  «Детский альбом» включает 24 легкие пьесы для фортепиано. Его условно можно разделить на несколько разделов, объединенных одной тематикой.
                            

День в каждой семье в то время начинался с утренней молитвы всех членов семьи, поэтому и первая пьеса альбома так и называется  «Утреннее размышление».Музыка "Утреннего размышления" исполнена светлого и серьёзного настроения, как бы предупреждая, что разговор о детях будет идти в серьёзном тоне. Пьеса имеет спокойный вдумчивый характер, фактуру с элементами полифонии, форму расширенного периода с большим дополнением на тоническом органном пункте. 
              

А дальше композитор рассказывает о детских увлечениях. Мальчики играли в лошадки и устраивали целые военные баталии с деревянными солдатиками. « В марше деревянных солдатиков» мы отчетливо представляем себе это марширующее игрушечное войско.Эта пьеса представляет собой забавный "марш", под звуки которого словно отчеканивает шаг игрушечное войско. Поэтому главные трудности в этой пьесе - ритмические. Всю пьесу надо играть предельно чётко, ровно, строго, в умеренном темпе.

• Марш деревянных солдатиков

• Игра в лошадки

{

"Игра в лошадки" - бойкое,изобразительное солнечное скерцо, эадорно мальчишеское, с упрямым остинатным ритмом. Это темп маленькой токкаты, для которой характерен быстрый темп, легкость исполнения. Ну а девочки, как и сегодня, обожали играть в куклы. Они с любовью и заботой относились к своим куклам, играя в «дочки – матери». Но вот однажды их любимая кукла заболела и умерла. Сколько детских переживаний, печали и горечи слышим мы в пьесах «Болезнь куклы» и «Похороны куклы». Но вот мама, увидев, как плачет и горюет ее дочка, обещает дать ей новую куклу. Чувство ожидания, радости, веселья буквально пронизывает светлая радостная музыка пьесы «Новая кукла».

Далее композитор включает в альбом несколько танцев, которые были популярны и любимы всеми в 19 веке. Это «Вальс», «Полька», « Мазурка».

Как истинно русский человек и композитор, Чайковский не мог обойти стороной и русскую тему. Он пишет широкую и раздольную « Русскую песню» и лихую зажигательную плясовую « Камаринскую».

Мы уже говорили, что композитор много путешествовал с концертами по странам Европы, и, познакомившись с музыкальными традициями этих стран, он все свои впечатления он выразил в пьесах.

	Это - «Немецкая песенка» напоминающая немецкий танец лендлер, «Итальянская песенка», созвучная поющими итальянскими гондольерами серенадам,  «Старинная французская песенка», лирическая и задушевная,  «Неаполитанская песенка», стремительная и зажигательная, передающая яркий и веселый южный темперамент. Послушайте « Немецкую песенку» в исполнении Т.П. Бастриковой.                
                                                (исполнение пьесы)

А теперь «Итальянская песенка» прозвучит в исполнении Нетишиной Алены.

                                            (исполнение пьесы). 

И завершит наше путешествие по странам «Неаполитанская песенка» в исполнении А.С. Микериной.

                                  (исполнение пьесы)

День подходит к концу, наступает вечер, и дети ложатся спать. Перед сном им мама или няня обязательно рассказывали или читали сказки. Поэтому следующие пьесы так и называются – «Мама» и «Нянина сказка». И вот одну такую сказку композитор выразил музыкальными звуками и назвал ее «Баба Яга», очень образно и ярко передав характер этого сказочного персонажа. Дети часто во сне видят чудесные сны. И поэтому Чайковский свою следующую пьесу назвал «Сладкая греза», с очень проникновенной и успокаивающей темой.

Завершает альбом пьеса « В церкви», со спокойной умиротворенной мелодией, как благодарение Богу за прожитый день.

Ну вот и закончилась наша встреча с замечательным произведением для детей – «Детским альбомом» П.И.Чайковского. Я очень надеюсь, что вы узнали для себя много нового и с удовольствием послушали эту бессмертную музыку.

«Детский альбом» П.И. Чайковского

Методическая разработка

     В методической практике «Детский альбом» П.И. Чайковского стал классическим образцом творческого подхода к детскому репертуару. Вес 24 пьесы включают доступные маленьким исполнителям приёмы фортепианной игры. Преимущественное место занимает аккордовая техника. Но всюду аккорды использованы с учётом физических возможностей детской руки. 
       Аккордовый аккомпанемент в партии левой руки характерен для таких пьес, как «Вальс», «Мазурка», «Итальянская песенка», «Немецкая песенка», «Неаполитанская песенка», «шарманщик поёт». 
     Другой тип фортепианного изложения – почти сплошная  гармонизация мелодии, образующая движение аккордами, расположенными в обеих руках («Утренняя молитва», «Зимнее утро», «Марш деревянных солдатиков», «Похороны куклы», «Нянина сказка»). 
        В сборнике много эпизодов, дающих маленьким пианистам навыки игры легато (legato). Помимо « романсов»  с аккордовым аккомпанементом («Итальянская песенка», «Шарманщик поёт» и др.) в «Детском альбоме» есть пьесы, где в партиях обеих рук сохраняется  легатный рисунок («Мама», «Старинная французская песенка», «Сладкая грёза»). Характерно, что в пьесах, требующих быстрого темпа, Чайковский пользуется приёмами staccato («Игра в лошадки», «Баба Яга»), легато же употребляется в медленных, певучих пьесах. 
      Для всех пьес сборника характерны короткие штрихи и приёмы позиционной техники. когда рука переносится с одного мотивам на другой в момент пауз или в перерывах между короткими лигами. 
      Всё это помогает развивать и совершенствовать технические способности учеников, а художественные достоинства музыки развивают у детей хороший вкус. 
       Благодаря программности можно разбудить фантазию ребёнка, что и составляет одну из основных задач педагога. Пути к этому могут быть самыми различными: проигрывание пьесы педагогом, образный рассказ, можно предложить нарисовать картинку или сделать подтекстовку и т.д. Интонационный склад «Детского альбома» довольно сложен. Здесь представлен пёстрый мир детских игр, танцев и разнообразных впечатлений. Автор как бы  проникает взором взрослого в душу ребёнка, вспоминая то, что было в детстве самому интересно и занимательно. Пожалуй, эта линия  - занимательности – и составляет главное в «Детском альбоме». Только вместо картинок основную роль в этой «книжке» играет лирическая музыка. Она иллюстрирует, и думает, и мечтает. 
        Очень важно иметь ввиду ещё одно обстоятельство: в семье Чайковских была оркестрина  (оркестрина - механизированный орган небольшого размера). Её звучание и репертуар не могли не оставить впечатлений в душе композитора. Инструменты подобного рода воспроизводят музыку с налётом механичности. 
         Итак, в «Детском альбоме» переплетаются живые интонации, услышанные от матери, гувернантки, няни, с «механизированными» интонациями – «оркестрины». Рядом соседствуют впечатления воткинской действительности и следы её живых музыкально – бытовых проявлений. Время от времени композитор от души отдаётся лирике и её элегическая экспрессия, её светотени пронизывают «Детский альбом», повышая эмоциональный  тонус музыки. 
             В течение длительного времени детская музыка была наиболее отсталой областью русской инструментальной литературы. В то время как концертная и камерная музыка непрерывно пополнялась превосходными фортепианными сочинениями,  для детей было написано крайне мало. 
      Первым выдающимся сборником музыки для детей в русской фортепианной литературе был «Детский альбом» (24 лёгкие пьесы) П.И. Чайковского. Появление этого опуса - не случайное явление в творческой биографии композитора.
     В «Детском альбоме» Чайковскому удалось создать произведение, отличающееся не только огромной художественной ценностью, но и чрезвычайно полезное  для воспитания учащихся. 

    Вернувшись в Россию после заграничного путешествия весной 1878г.,Чайковский навестил в с. Каменке свою сестру Александру Ильиничну. 
      «Вся прелесть здешней жизни, - писал композитор, - заключается в высоком нравственном достоинстве людей, живущих в Каменке, то есть в семействе Давыдовых. … Жить в ежедневном соприкосновении с большим количеством хорших людей очень приятно…». 
  Здесь он чувствовал  всегда прилив творческих сил и работал  с особым подъёмом. Композитор проводил много времени  в кругу молодёжи   - своих племянников и племянниц. Чайковский очень любил детей.  «Цветы, музыка и дети, - часто говорил он, - составляют лучшее украшение жизни». 
   Часто Пётр Ильич слушал, как ребята занимаются музыкой. Особенно серьёзно  относился к музыкальным занятиям семилетний Володя Давыдов, о котором композитор с большой теплотой писал Н.Ф. фон Мекк: «ради его неподражаемо прелестной фигурки, когда он играет, смотрит в ноты и считает, можно целые симфонии посвящать…». Володе Давыдову и посвящен «Детский альбом». 

«Детский альбом» П.И. Чайковского

Методическая разработка

     В методической практике «Детский альбом» П.И. Чайковского стал классическим образцом творческого подхода к детскому репертуару. Вес 24 пьесы включают доступные маленьким исполнителям приёмы фортепианной игры. Преимущественное место занимает аккордовая техника. Но всюду аккорды использованы с учётом физических возможностей детской руки. 
       Аккордовый аккомпанемент в партии левой руки характерен для таких пьес, как «Вальс», «Мазурка», «Итальянская песенка», «Немецкая песенка», «Неаполитанская песенка», «шарманщик поёт». 
     Другой тип фортепианного изложения – почти сплошная  гармонизация мелодии, образующая движение аккордами, расположенными в обеих руках («Утренняя молитва», «Зимнее утро», «Марш деревянных солдатиков», «Похороны куклы», «Нянина сказка»). 
        В сборнике много эпизодов, дающих маленьким пианистам навыки игры легато (legato). Помимо « романсов»  с аккордовым аккомпанементом («Итальянская песенка», «Шарманщик поёт» и др.) в «Детском альбоме» есть пьесы, где в партиях обеих рук сохраняется  легатный рисунок («Мама», «Старинная французская песенка», «Сладкая грёза»). Характерно, что в пьесах, требующих быстрого темпа, Чайковский пользуется приёмами staccato («Игра в лошадки», «Баба Яга»), легато же употребляется в медленных, певучих пьесах. 
      Для всех пьес сборника характерны короткие штрихи и приёмы позиционной техники. когда рука переносится с одного мотивам на другой в момент пауз или в перерывах между короткими лигами. 
      Всё это помогает развивать и совершенствовать технические способности учеников, а художественные достоинства музыки развивают у детей хороший вкус. 
       Благодаря программности можно разбудить фантазию ребёнка, что и составляет одну из основных задач педагога. Пути к этому могут быть самыми различными: проигрывание пьесы педагогом, образный рассказ, можно предложить нарисовать картинку или сделать подтекстовку и т.д. Интонационный склад «Детского альбома» довольно сложен. Здесь представлен пёстрый мир детских игр, танцев и разнообразных впечатлений. Автор как бы  проникает взором взрослого в душу ребёнка, вспоминая то, что было в детстве самому интересно и занимательно. Пожалуй, эта линия  - занимательности – и составляет главное в «Детском альбоме». Только вместо картинок основную роль в этой «книжке» играет лирическая музыка. Она иллюстрирует, и думает, и мечтает. 
        Очень важно иметь ввиду ещё одно обстоятельство: в семье Чайковских была оркестрина  (оркестрина - механизированный орган небольшого размера). Её звучание и репертуар не могли не оставить впечатлений в душе композитора. Инструменты подобного рода воспроизводят музыку с налётом механичности. 
         Итак, в «Детском альбоме» переплетаются живые интонации, услышанные от матери, гувернантки, няни, с «механизированными» интонациями – «оркестрины». Рядом соседствуют впечатления воткинской действительности и следы её живых музыкально – бытовых проявлений. Время от времени композитор от души отдаётся лирике и её элегическая экспрессия, её светотени пронизывают «Детский альбом», повышая эмоциональный  тонус музыки. 
             В течение длительного времени детская музыка была наиболее отсталой областью русской инструментальной литературы. В то время как концертная и камерная музыка непрерывно пополнялась превосходными фортепианными сочинениями,  для детей было написано крайне мало. 
      Первым выдающимся сборником музыки для детей в русской фортепианной литературе был «Детский альбом» (24 лёгкие пьесы) П.И. Чайковского. Появление этого опуса - не случайное явление в творческой биографии композитора.
     В «Детском альбоме» Чайковскому удалось создать произведение, отличающееся не только огромной художественной ценностью, но и чрезвычайно полезное  для воспитания учащихся. 

    Вернувшись в Россию после заграничного путешествия весной 1878г.,Чайковский навестил в с. Каменке свою сестру Александру Ильиничну. 
      «Вся прелесть здешней жизни, - писал композитор, - заключается в высоком нравственном достоинстве людей, живущих в Каменке, то есть в семействе Давыдовых. … Жить в ежедневном соприкосновении с большим количеством хорших людей очень приятно…». 
  Здесь он чувствовал  всегда прилив творческих сил и работал  с особым подъёмом. Композитор проводил много времени  в кругу молодёжи   - своих племянников и племянниц. Чайковский очень любил детей.  «Цветы, музыка и дети, - часто говорил он, - составляют лучшее украшение жизни». 
   Часто Пётр Ильич слушал, как ребята занимаются музыкой. Особенно серьёзно  относился к музыкальным занятиям семилетний Володя Давыдов, о котором композитор с большой теплотой писал Н.Ф. фон Мекк: «ради его неподражаемо прелестной фигурки, когда он играет, смотрит в ноты и считает, можно целые симфонии посвящать…». Володе Давыдову и посвящен «Детский альбом».