Роль сюжетного танца

Темрязанская Ольга Викторовна, музыкальный руководитель АНО ДО «Планета детства «Лада» д/ с №157 «Светлячок»

Как всякий вид искусства, танец отражает окружающую жизнь в художественных образах. С древних времен, народ выражал, осмысливая в танце, свои представления о природе, жизни, взаимоотношениях между людьми, рассказывая о происходящих событиях. Танцу изначально присущ образный сюжетный характер.

Сюжет — это последовательность событий, происходящих в определенной ситуации. Под этим подразумевается не только изображение внешних движений, поступков персонажей, но и внутренние действия: развитие характеров, переживаний, взаимоотношений действующих лиц. Сюжет должен быть прост и понятен без слов.

Чтобы дошкольники могли исполнять сюжетные танцы, необходимы два условия. С одной стороны, дети должны владеть приемами игрового взаимодействия (общаться друг с другом с помощью жестов и мимики). С другой — они должны уметь перевоплощаться в образ того или иного персонажа. Образное перевоплощение в танце предполагает исполнение движений и действий какого-либо персонажа с характерными для него особенностями пластики. Этому необходимо учить детей специально. Первоначальное обучение детей приемам образного перевоплощения я провожу на материале этюдов, каждый из которых предназначен для работы над каким-нибудь одним образом. Знакомство с любым из них начинается с восприятия музыки. Вслушиваясь в музыку, ее выразительные особенности, дети пытаются определить, про кого она рассказывает, каков характер этого персонажа, что он может делать, как двигаться и т.п. В соответствии с изменениями в музыке, дети передают мимикой, движением смену настроения персонажа.

Работа над выразительным исполнением начинается не после, а до того, как дети полностью овладеют двигательным навыком. На протяжении всех этапов его освоения: от упражнения до сюжетного танца — дети учатся с помощью языка движений общаться друг с другом в танце, передавать в пластике различные эмоциональные состояния, близкие им по собственному жизненному опыту. Освоив этот материал, дети успешнее овладевают приемами перевоплощения в образы сказочных персонажей. Для формирования и развития у дошкольников музыкально-двигательного творчества чрезвычайно благоприятно, когда музыкальное или хореографическое занятие подчинено единому сюжету. Эта форма вызывает живой интерес у детей. Образное перевоплощение, общение между собой в соответствии с сюжетным развитием, побуждает детей к творчеству и, следовательно, способствует его развитию. Почему же сюжетный танец предпочтителен для детей? Сюжетное развитие помогает ребенку видеть в танце особую форму «рассказа» и воспринимать выразительные движения как специфические средства, передающие его содержание. Сюжетный танец благоприятен для формирования у детей музыкально-двигательного творчества.

На базе проведённой подготовки можно переходить к развёрнутым танцевальным сказкам. Как я работала над танцевальной сказкой «Дюймовочка»?. Структура спектакля представляет собой последовательность эпизодов — «выходов» персонажей. Работая над совершенствованием выразительности образов, я разъясняла детям, что хотя роли цветов, снежинок, эльфов и лучиков не главные, они создают атмосферу сказки.

Поэтому исполнение этих образов должно быть не менее выразительным, чем исполнение других ролей.

Образы цветов и эльфов нежные и грациозные, дети должны подобрать пластичные и выразительные движения, подчеркивающие характеристику образов. А вот для снежинок следует использовать активные, напористые с элементами прыжка движениями, чтобы создать на сцене ощущение вьюги и холода. Тема солнечных лучиков веселого характера, поэтому нужно построить ее на легких прыжковых движениях, которые требуют от исполнителя яркой пластической выразительности. Роль Мыши требует точного соотношения жестов и движений с музыкальными интонациями. Широкие прыжки жуков и Крота, легкие подскоки лучиков или своеобразные прыжки Мыши подчеркивают образы этих персонажей со своей характерной пластикой. Самая сложная роль Дюймовочки. Ее образ проходит через все эпизоды спектакля.

Меняется настроение героини, и это надо отразить в движениях — так или иначе разнообразить их исполнение. Выразительность образа Дюймовочки зависит так же от ее умения использовать соответствующую мимику, менять ласковое выражение лица на испуганное, настороженное и наоборот. На протяжении всей сказки герои движениями побуждаю друг друга к раскрытию своего душевного состояния.

Обучая детей языку выразительных движений, я направляю творчество детей, чтобы их пластические двигательные находки, соответствовали музыкально-образным характеристикам персонажей и сюжетному развитию. При этом творчество должно рассматриваться в качестве не столько итога обучения, сколько его своеобразного «метода». Постепенно дошкольники подводятся к осмысленному, артистичному исполнению развернутых сюжетных танцев и музыкально-пластических спектаклей.