Создание мультфильмов

Материал из ТолВИКИ
Версия от 10:06, 29 марта 2016; Марина Низенькова (обсуждение | вклад)
(разн.) ← Предыдущая | Текущая версия (разн.) | Следующая → (разн.)
Перейти к: навигация, поиск

Работа мультипликаторов не имеет аналогов в других искусствах,
хотя вбирает в себя почти все виды художественного творчества.
Отдельными гранями она схожа с профессией художника,
актёра, музыканта, скульптора, если угодно, даже иллюзиониста.
Ф. Хитрук


Kinoteatr.gif

Мультфильмы, созданные участниками проекта "Я ищу затерянное время"



Как пляшут рисованные человечки?

Принцип мультипликационного движения очень прост. Он подсказан устройством киноаппарата и принципом кинематографической съемки. Напомним, как работает киносъемочный аппарат. Любая сцена, любое движение, предназначенное для показа на экране, предварительно снимается киноаппаратом на кинопленку. На этой ленте, которая при съемке движется внутри аппарата с определенной скоростью из подающей кассеты в принимающую, объектив аппарата фиксирует снимаемое движение в виде целого ряда маленьких последовательных снимков, которые называются кадрами.

Каждый оборот съемочной ручки киноаппарата снимает двенадцать таких кадров. В одну секунду снимается двадцати четыре кадра. Проявив снятую кинопленку, получают негатив изображения. Отпечатав с негатива позитивное изображение, мы увидим, что объектив киноаппарата как бы разложил снимаемое движение на ряд отдельных последовательных снимков — моментов этого движения.

Предположим, что аппарат снял на пленку танец человечка. Тогда мы увидим на киноленте, как постепенно, кадр за кадром, изменяются моменты его движения: как сгибается и разгибается его корпус, меняется положение рук и ног, даже можно проследить меняющуюся мимику лица. Возьмем теперь киноленту, на которой все это снято, и точно, через проекционный аппарат, перерисуем все кадры один за другим на отдельные листы бумаги, последовательно занумеровав эти рисунки. Затем переставим ручку съемочного киноаппарата на особый мультипликационный ход, когда один поворот ручки будет снимать только один кадр, и снимем эти рисунки в той же последовательности движения, кадр за кадром, на пленку. Как вы думаете, что получится, когда мы будем проецировать эту ленту на экран? Мы увидим танец, как и раньше, только персонаж будет рисованным. Рисунок «ожил», рисунок «приобрел движение», «рисованный человечек пустился в пляс».

Таким образом, художник-мультипликатор, раскладывая любое движение на ряд последовательных рисунков - моментов этого движения - и снимая их методом покадровой съемки, последовательно «собирает» эти рисунки на пленку и заставляет двигаться на экране любые изображенные им фигуры и предметы. Конечно, художнику-мультипликатору не нужно каждый раз начинать работу с киносъемки живой натуры, а затем перерисовывать натурные кадры на листы бумаги. Художник, исходя из сюжета сценария, выдумывает и делает рисунки сам, сам создает нужное ему движение. Он домысливает образы, оживляет неживые объекты, если это написано в сценарии. Page12dog.jpg

Характер и скорость движения персонажей зависят исключительно от количества и качества рисунков, т.е. фаз движения. Чем больше рисунков делает художник для передачи какого-либо движения и чем меньше разница в изменении положения объекта между предыдущей фазой движения и последующей, тем движение делается более медленным и плавным. Чем меньше изготовлено рисунков и чем больше разница в движении между предыдущей фазой и последующей, тем резче и быстрее выглядит движение. Когда рисунки фаз движения будут последовательно, кадр за кадром, сфотографированы на кинопленку, то при проецировании, например, рисованная собака зашагает на экране, как живая. Художник как бы одушевил свой рисунок, заставил его двигаться, создал ему жизнь на экране.

По материалам книги И.Вано "Рисованный мир".

Как делают мультфильмы?

Первой технологией производства мультфильмов была техника рисования. С ней вы уже познакомились. Рисованная мультипликация требовала огромных временных и людских затрат! Поэтому режиссеры начали искать пути быстрого производства такого популярного жанра как мультипликация. Первое, что было изобретено – это двигать куклы. Так родилась кукольная анимация. Принцип создания фильма таков: кукла располагается в декорациях, называемых макетом. Ее положение фотографируется покадрово, причем каждый раз в позу куклы вносятся минимальные изменения, чтобы при последующей проекции создавалась иллюзия движения.

В России таким способом режиссер В.А.Старевич в 1912 году снял первый мультфильм. Среди наиболее выдающихся его последователей - А.Л.Птушко, чей мультфильм «Каменный цветок», созданный еще в далеком 1946 года до сей поры остается шедевром кукольной анимации.

А помните друзей вашего детства Чебурашку, Крокодила Гену? Они ведь тоже куклы. Совсем недавно, любимец Чебурашка стал еще и олимпийцем. Он был избран талисманом Олимпийской сборной России. Вот уж, настоящая супер-звезда!

Силуэтная и перекладочная анимация. В силуэтной анимации вырезанные из картона или другого материала фигурки накладываются на целлулоидную пленку, причем для каждого следующего кадра их положение слегка меняется. Персонажей силуэтной анимации называют марионетками (по аналогии с кукольными марионетками), т.к. у них двигаются отдельные части тема.

В перекладочной анимации используется тот же принцип, однако вместо фигурок применяются любые объекты, например, вырезки из книжек, наклейки, иллюстрации.

К перекладочному типу относят и пластилиновую анимацию. Только вместо марионеток художники используют фигурки, вылепленные из пластилина. Мультипликаторы решили использовать главное свойство пластилина – его пластичность. Художники А. Татарский и В. Ковалев создали популярный мультфильм «Пластилиновая ворона». Известно, что на создание мультфильма ушло около 800 кг пластилина, который из-за блёклых цветов пришлось раскрашивать красками. А вспомните заставку к программе «Спокойной ночи, малыши!». Она тоже пластилиновая.

С развитием ИКТ-технологий в 70-е годы прошлого века появилась компьютерная анимация. Принцип действия работы любой программы таков: рисуются основные позы персонажа, а затем программа автоматически рассчитывает промежуточные положения героя. Таким образом, из отдельных компьютерных кусков собирается весь фильм целиком. Процесс этот тоже трудоемкий и длительный по времени. Трехмерный анимационный мультфильм «Шрек» снимался 4,5 года. Этот современный вид анимации можно разделить на две большие категории: двухмерная и трехмерная (так называемая 3D) анимация. В двухмерных мультфильмах герои имеют плоскую форму. Любимица Масяня из одноименного мультфильма, несмотря на свою двухмерность, пользуется большой популярностью не только в детской аудитории, но и во взрослой. А трехмерная анимация рисованным изображениям придает объем.

В отдельную категорию компьютерных мультфильмов можно отнести аниме. Технология аниме была изобретена в Японии. Аниме часто отличается характерной манерой отрисовки персонажей и фонов. Большая часть аниме - это экранизация японских комиксов - манги. Сюжет рассказывает о шумном, непредсказуемом, ниндзя-подростке Наруто, который мечтает достичь всеобщего признания и стать хокагэ — главой селения и сильнейшим ниндзя.

Из чего можно сделать мультфильм?

Ответ прост и сложен одновременно: из чего угодно. Из папье-маше или пластилина создать лицо куклы, а может быть она вся будет тряпичной. А может быть, из спичек, пуговиц, бумаги. А может лучше нарисовать? Для создания мультфильма подойдет любой известный вам материал или даже мусор. Вот, например, канадский мультипликатор прославился тем, что сделал мультфильм без камеры. Он смыл с кинопленки светочувствительный слой и по пленке нарисовал своих героев специальной тушью. Получился киношедевр!

Российская художница Татьяна Марченко сделала прекрасный фильм из металлических опилок, которые она передвигала с помощью магнита.

Российский художник Александр Петров владеет уникальной техникой рисования по стеклу масляными красками не только при помощи кистей, но и руками. Его мультфильм по рассказу Эрнеста Хемингуэя «Старик и море» в 2000 году удостоен премии Оскар.

Возможности мультипликации ограничены только вашей фантазией. Дерзайте !!!

Кто делает мультфильм?

Мультипликация - искусство коллективное, длительное по времени и очень трудоемкое, несмотря на все современные технологии.

Как работает команда создателей мульт-шедевров? Продюсер определяет общий замысел, сценаристы разрабатывают сюжет и сценарий, который затем разбивается на эпизоды и сцены, иллюстрируемые серией набросков. Далее все это передается режиссеру-мультипликатору, который распределяет сцены между художниками-аниматорами. Каждый из них отвечает за основные положения персонажей в сцене. Промежуточные эпизоды дорисовывают младшие аниматоры. Другие художники готовят фон, на котором разворачивается действие. Затем оператор все соединяет. Параллельно происходит запись звука. Наконец, с изображением синхронизируется звук.

Советы по работе в команде

  1. Придумайте основную идею мультфильма: общую сюжетную линию, технологию, материалы, формы.
  2. Разлинуйте лист формата А4 на две части. Справа напишите текст, слева схематично изобразите положение героев, определите цветовой фон, пейзаж и другое.
  3. Распределите обязанности в команде. Кто будет рисовать героев? Кто будет рисовать или подбирать фон? Кто будет снимать? Кто будет монтировать? Кто будет звукооператором? А может у вас не будет звука, а будут титры?
  4. Приступите к воплощению идеи. Работайте командно, советуйтесь друг с другом, обсуждайте ход работ.
  5. Следите за сроками!
  6. Смонтированный мультфильм можно преобразовать в видеоролик для размещения в сети на сайтах: MySpace, Ютьюб, Рутьюб.

В каких программах монтировать мультфильм, и как размещать в Интернете?

В последнее время компьютерная анимация развивается очень быстро. Появляются новые специальные программы по созданию 3D мультфильмов. Но если у вас есть навык работы в зарекомендовавшей себя программе Adobe Flash, то вы можете сделать прекрасный мультфильм, используя ее возможности. Если вам не знакома эта программа, то, наверняка, вы знаете, что в PowerPoint встроены элементы анимации объектов. Умело применяя эти функции, можно создать интересный мультфильм за 30 минут. Можно сделать кукольный мультфильм и снять кадры обычной фотокамерой, а затем с помощью MovieMaker или Работа с программой Photo Story оживить их. Ссылки на сайты, книги, учебники, примеры помогут вам освоить азы анимации:

Но помните, что главное – это идея, а технология потом!

В помощь начинающему аниматору

Учебники по флеш-анимации

Книги

Ссылки на сайты и блоги

Сервисы для создания мультфильмов

Как сделать пластилиновый мультфильм?
Как нарисовать картинку?
Как сделать мультфильм
Обратная сторона экрана
Снимок1233.PNG
наши друзья
http://аудиохрестоматия.рф/